Vibraphone Jazz FA8534

JEAN-MICHEL DAVIS & ETHEREAL VIBES -
VIBRAPHONE JAZZ
 Yesteryear Vibes
 1. Stardust     3’25
(Hoagy Carmichael - Mitchell Parish)
 2. My Romance     3’17
(Richard Rodgers - Lorenz Hart)
 3. Too Blue     4’13
(Victor Feldman)
 4. Prelude To A Kiss     5’07
(Duke Ellington - Irving Gordon - Irving Mills)
 5. Someday My Prince Will Come     4’05
(Franck Churchill - Larry Morey)
 6. Stella By Starlight     5’19
(Victor Young - Ned Washington)
 7. Invitation     5’19
(Bronislau Kaper - Paul Francis Webster)
 8. Star Eyes     4’57
(Gene De Paul - Don Raye)
 9. Carinhoso     3’55
(Pixinguinha - Alfredo Vianna)
Good Vibes Triptych
10. Luba     4’37
(Jean-Michel Davis - éd. Lemoine)
11. Song For Nora     4’31
(Jean-Michel Davis - éd. Lemoine)
12. Dancing in the Sky     0’16
(Jean-Michel Davis - Merlin Stone - éd. Lemoine)
13. Fay Douce     4’11
(Jean-Michel Davis - éd. Lemoine)
Ethereal Vibes
14. After You     2’57
(Mike Stern)
15. Deux Points Magenta     3’57
(Jean-Michel Davis - éd. Salabert)
16. Interlude     0’51
(Frédéric Loiseau)
17. Mondeville     4’00
(Jean-Michel Davis - éd. Salabert)
18. Crystal Silence     3’05
(Chick Corea)
Vibraphone Jazz a une durée de 68 minutes, il est composé de trois parties, Yesteryear Vibes - Good Vibes Triptych - Ethereal Vibes, qui peuvent être écoutées dans l’ordre qui conviendra à chaque auditeur.
Vibraphone Jazz lasts for 68 minutes, it is composed of three parts, Yesteryear Vibes - Good Vibes Triptych - Ethereal Vibes, which can be listened to in the order that suits each listener.
Yesteryear Vibes
Stardust - Hoagy Carmichael - Mitchell Parish
J’ai transcrit le solo anthologique que Lionel Hampton avait improvisé en 1954 au sein de son grand orchestre lors d’un passage à Amsterdam. Il s’agît là, selon le critique musical Franck Bergerot, « d’une longue respiration de vibraphone sur l’un des plus beaux standards de l’histoire du jazz ». En contrepoint, lors de l’entrée de la guitare, j’ai utilisé au marimba un motif répétitif extrait du solo de Lionel Hampton.
I transcribed this memorable solo that vibraphonist Lionel Hampton improvised in Amsterdam during his big band European tour in 1954. According to the French jazz critic Franck Bergerot: “this is an expansive vibraphone expression on one of the most beautiful standards in jazz history”. As a counterpoint device, when the guitar enters, I chose to use a repetitive melodic motif on the marimba that is derived from Lionel Hampton’ s solo.

My Romance - Richard Rodgers - Lorenz Hart
Un thème aérien de Rodgers and Hart est ici harmonisé à la Bill Evans par la pianiste JoAnne Brackeen.
An ethereal composition by Rodgers and Hart is harmonized à la Bill Evans by pianist JoAnne Brackeen.
Too Blue - Victor Feldman
Au Panthéon des vibraphonistes, on trouve Victor Feldman et Milt Jackson.
La découverte de l’ouvrage Mallets in Wonderland de Victor Feldman a été déterminante pour l’écriture des 10 études pour vibraphone jazz, parues en 1990 aux éditions Salabert.
At the zenith of vibraphone players, one finds Victor Feldman and Milt Jackson. The discovery of Victor Feldman’s publication, Mallets In Wonderland, provided inspiration for the writing of the 10 études pour vibraphone jazz which was published in 1990 by les éditions Salabert.
Prelude To A Kiss - Duke Ellington - Irving Gordon - Irving Mills
Transcription et arrangement de Jean-Michel Davis 10 études pour vibraphone jazz éditions Salabert
Cette version est un clin d’œil à l’enregistrement mémorable de ce morceau effectué au tout début des années 1950 par le trio du vibraphoniste Red Norvo avec Tal Farlow à la guitare et Charles Mingus au violoncelle.
This is a tribute to “the early Red Norvo trio” featuring Tal Farlow on guitar and bassist Charles Mingus playing cello.
Someday My Prince Will Come - Franck Churchill - Larry Morey
Arrangement de Jean-Michel Davis 10 études pour vibraphone jazz éditions Salabert
L’introduction de cet arrangement est inspirée de la version de Miles Davis de 1961.
C’est sans doute l’une des études les plus plus faciles de mon ouvrage 10 études pour vibraphone jazz.
The introduction of this arrangement is inspired by the 1961 Miles Davis version. It is probably one of the easiest studies in my book 10 études pour vibraphone jazz.
Stella By Starlight - Victor Young - Ned Washington
Arrangement de Jean-Michel Davis 10 études pour vibraphone jazz éditions Salabert
L’introduction de vibraphone développe l’harmonie en utilisant le mode mélodique ascendant. La partie improvisée est un clin d’œil effectué par Frédéric Loiseau au merveilleux guitariste Jimmy Raney.
This vibraphone’s introduction extends the harmony in the usage of the ascending melodic minor mode. Frédéric Loiseau dedicates the following improvisation to the marvelous guitar player, Jimmy Raney.

Invitation - Bronislau Kaper - Paul Francis Webster
Voici un thème envoutant du compositeur de On Green Dolphin Street. Cette mélodie n’a pas perdu de sa fraicheur et nous en présentons ici une version des plus éthérées !
Here is a haunting theme by the composer of On Green Dolphin Street. This mood piece still sounds fresh and we present our most ethereal version.
Star Eyes - Gene de Paul - Don Raye
L’introduction de ce morceau à la forme originale, est dédiée au regretté Vernell Fournier. Il est reconnu pour son merveilleux jeu de balais au sein du trio d’Ahmad Jamal. J’avais eu le bonheur de le rencontrer au début des années 80. Ultérieurement, je l’avais interviewé pour Jazz Magazine lorsqu’il était venu jouer à Paris avec le saxophoniste Clifford Jordan. Nous avions organisé un concert avec Gilles Naturel à la contrebasse et Dominique Cravic à la guitare. Je me souviens que nous avions joué Star Eyes !
The introduction of this tune with its unusual form is dedicated to the late Vernell Fournier. He is recognized for his fantastic brushwork during his years collaborating with the Ahmad Jamal trio. I had the pleasure of meeting him in NYC in the early eighties. When he later came to Paris with saxophonist Clifford Jordan, I interviewed him for Jazz Magazine and we performed in Paris with Gilles Naturel on bass and Dominique Cravic on guitar. I remember that we played Star Eyes!
Carinhoso - Pixinguinha - Alfredo Vianna
Cette chanson a été composée par le Maestro Pixinguinha au début du 20ème siècle.
Elle exalte les sentiments langoureux et romantiques.
Maestro Pixinguinha composed this song, played in trio, in the early twentieth century. It is a typical example of languorous and romantic feelings.
Good Vibes Triptych
Luba - Jean-Michel Davis 3 ballades Pop éditions Henry Lemoine
Lorsque mes enfants étaient petits, nous allions parfois l’été à la campagne chez mon ami Dominique. Nous passions nos journées à écouter de la musique, dans notre monde à nous. Nous nous levions tard et nos repas n’étaient pas à heure fixe! Je lisais les bandes dessinées des séries Love and Rockets, une œuvre conséquente dans l’histoire de la bande dessinée américaine.
Luba, créée par Gilbert Hernandez (Los Bros Hernandez), est une femme fière et plantureuse, dont les aventures, relatées dans plusieurs ouvrages, se passent dans un petit village d’Amérique centrale, Palomar et en Californie. Le marimba apporte la couleur locale et la pulsation élégante de Guillaume Broquin aux congas donne cohérence à l’ensemble.
When my children where younger, we would frequently visit my friend Dominique at his country home. We spent our days in our own world, getting up late, eating sporadically and musing in the garden while listening to music. I would read books from the Love and Rockets series, a major contribution to the history of graphic novels. Luba, created by Gilbert Hernandez (Los Bros. Hernandez) is a sexy, fiery-tempered woman, whose adventures, as depicted in several episodes, take place in Palomar, a small village of Central America and also in California. The marimba emulates the local color! The brilliant contribution of Guillaume Broquin on congas brings it all together.
Song For Nora - Jean-Michel Davis 3 ballades Pop éditions Henry Lemoine 
Ce morceau remonte à 1981 et est dédié à ma chère amie Nora de New Rochelle.
J’avais assisté à cette époque à une session d’enregistrement produite par le pianiste et compositeur Philippe Saisse pour son groupe Wet. La prestation de Philippe Saisse au piano, de Vinnie Colaiuta à la batterie, de Jamie Glaser à la guitare et de Tim Landers à la basse fut une véritable inspiration. Le morceau s’appelait Overture ; il reposait en partie sur des triades (accords de trois sons) placées sur des basses étrangères, sur une pulsation modérée « à la blanche », le type de matériel que j’ai utilisé ensuite dans la composition de Song For Nora.
This 1981 tune is dedicated to my dear friend Nora from New Rochelle.
At that time, I was invited to a recording session produced by pianist - composer Philippe Saisse for his group Wet. Philippe Saisse on piano, Vinnie Colaiuta on drums, Jamie Glaser on guitar and Tim Landers on bass were inspirational. The tune was called Overture; it was based partially on triads (three notes chords) placed on bass pedals and on a nice “two feel”, the type of material later used for Song For Nora.
Fay Douce - Jean-Michel Davis 3 ballades Pop éditions Henry Lemoine
J’ai écrit cette chanson en 1984 un an après avoir fait la connaissance de ma femme Cynthia. La basse est inspirée d’un exercice d’harmonie du volume 1A des 80 basses et chants d’Henry Challan ! L’auteur Merlin Stone (la mère de Cynthia) nous avait présentés l’un à l’autre; elle avait alors écrit les paroles enjouées de Dancin’ in the Sky sur les motifs de Fay Douce. Juliette Davis (notre fille), accompagnée par Joachim Polack à la guitare, chante le pont de cette chanson comme un prélude à Fay Douce.
I wrote this song in 1984, a year after meeting my wife Cynthia. The bass line is inspired by a harmony exercise taken from the 80 basses et chants d’Henry Challan!
I asked the writer Merlin Stone (Cynthia’s mother) to write the lyrics. After all she was the one that introduced us! She wrote then the charming words of Dancin’ In The Sky on motifs from Fay Douce. Juliette Davis (our daughter) accompanied by Joachim Polack on guitar, sings the bridge of this song as a prelude to Fay Douce.
Dancin’ in the Sky
Jean-Michel Davis Merlin Stone éditions Henry Lemoine
When you’re looking right at me
with that promise in your eye
s’ like the flight of eagles soaring high
dancin’ in the sky
I’m here standin’ on this ground
but my feet they want to fly
I could reach the rainbow’s arc - right now
dancin’ in the sky
Don’t know if you’re teasing
Playing round with me
but I love the feel of it
makin’ me spin so free
My wings are just spreadin’ out
feel the breeze as I glide by
Just that look from you does it - and I’m
dancin’ in the sky

Ethereal Vibes
After You - Mike Stern
Arrangement de Jean-Michel Davis 10 études pour vibraphone jazz éditions Salabert
Peu avant la sortie des 10 études, une de mes élèves m’avait apporté un lead sheet (relevé de la mélodie et du chiffrage d’un morceau) d’After You, une composition du guitariste Mike Stern. J’en avais fait un arrangement que j’avais inclus dans le recueil. J’aime beaucoup l’introduction de Raphaël Schwab à la contrebasse. Je dédie aujourd’hui cette plage à ma mère Ninette, partie il y a deux ans.
Prior to the publication of the 10 études, one of my students showed me a lead sheet of Mike Stern’s composition After You. I then created an arrangement, which I included in the book.
I love the double bass introduction by Raphaël Schwab. I dedicate this track to my mother Ninette who passed away two years ago.
Deux Points Magenta - Jean-Michel Davis 10 études pour vibraphone jazz éditions Salabert
Ce morceau date également de mes années newyorkaises, lorsque j’assurais des petits boulots pour gagner ma vie.
Je développais des photos à Soho chez un photographe. Afin d’obtenir la bonne colorimétrie, il fallait souvent s’y reprendre à deux fois: 1 point jaune, 2 points magenta, 3 points cyan. Le motif principal du morceau fait sonner les quartes et les tritons. Il détonne avec l’harmonie sous jacente. Les passages en ¾ sont inspirés par la composition Smatter du regretté trompettiste Kenny Wheeler. L’introduction de batterie de mon ami Julien Charlet donne un aperçu de son talent de coloriste.
This tune is reminiscent of my NYC years during which I worked odd jobs to make a living. I developed films in Soho, in a photograph - processing store.
In order to get the right colorimetry a specific adjustment was required: 1 point yellow, 2 points magenta, 3 points cyan as an example. The main motif of the song is based on the intervals of fourths. It conflicts with the underlying harmony. The 3/4 passages are inspired by Smatter, a composition by the late horn player, Kenny Wheeler. The drum introduction is a portrayal of the extensive palette of my good friend Julien Charlet.
Interlude - Frédéric Loiseau
Cette improvisation de Frédéric Loiseau assure une transition entre deux morceaux de caractères assez éloignés comme on le fait parfois en concert. Je lui avais demandé au préalable de terminer celle-ci dans la tonalité du morceau suivant, Mondeville.
This inspired improvisation by Frédéric Loiseau is a transition between two tunes of different characters, as one would do in a concert. I had previously asked him to end it in the key of the following selection, Mondeville.
Mondeville - Jean-Michel Davis 10 études pour vibraphone jazz éditions Salabert
Mondeville, c’est comme une rêverie doucement nostalgique. Elle renvoie à une période heureuse, celle des premières expériences, des premières vraies amitiés, des premiers amours. La nostalgie qui se rattache à la lumière de cette époque n’est pas un éloignement de soi-même. C’est au contraire une force vive, une exigence poétique!
Elle nous encourage à aller de l’avant et à regarder la vie en face.
Mondeville is a slightly nostalgic reverie. It refers to a happy period of first transgressions, of first true friendships, of first loves. The feeling of nostalgia that is tied with this period is not an estrangement of oneself. Quite the contrary it is a vivid force, a poetic urge encouraging us to go forward and to face life.
Crystal Silence - Chick Corea
Arrangement de Jean-Michel Davis 10 études pour vibraphone jazz éditions Salabert
Pour terminer l’écoute de ce disque , nous présentons cette composition de Chick Corea que j’ai transposée, dans le recueil Salabert, du ton originel de Mi mineur en Do mineur afin d’incorporer la tessiture du vibraphone.
To complete the album we present this composition of Chick Corea that I had transposed from the original E minor to C minor, in the Salabert music book, thereby incorporating the vibraphone’s tessitura.
 Jean-Michel Davis
« Après le registre jazz cool des Movies Swingers, l’exubérance des Primitifs du Futur et la musique récréative et pittoresque du Novelty Fox , le vibraphoniste Jean-Michel Davis, d’une ouverture musicale sans exclusive, explore avec son quartet un répertoire plutôt bop, au travers de compositions et d’arrangements personnels. Une sorte de coup de chapeau à Red Norvo et… Gary Burton. Le grand écart, quoi !
Bien entouré par d’excellents musiciens très impliqués dans ce projet original, il convient de les citer : Frédéric Loiseau à la guitare, Raphaël Schwab à la contrebasse et Julien Charlet à la batterie. »    
Alain Antonietto

“Following the cool jazz recording of Les Movie Swingers, the exuberance of the group Les Primitifs du Futur and the entertaining and picturesque Novelty Fox, vibraphonist Jean-Michel Davis further demonstrates his wide musical range by exploring, along with his quartet, a predominantly bebop repertory of his own compositions and arrangements. A sort of tipping his hat to Red Norvo and… Gary Burton. A real balancing act to boot!
He is accompanied by these talented and accomplished musicians who are entirely committed to this original project: Fréderic Loiseau on guitar, Raphaël Schwab on bass and Julien Charlet on drums.”     
Alain Antonietto
Le recueil 10 études pour vibraphone jazz de Jean-Michel Davis
Editions Salabert - EAS 20235.
Article de Tam - Tam - Percussions N°3 de septembre 1990
« Dans le monde de la percussion, le vibraphone tient une place à part. En effet essentiellement instrument de jazz, il ne possède pas contrairement au marimba une grande littérature. De plus, lorsque l’on parle de grands vibraphonistes, seuls les jazzmen sont cités, Milt Jackson, Gary Burton Mike Manieri, Dave Samuels, etc.
De nombreux percussionnistes se sentent de plus en plus attirés vers le vibraphone, et plus particulièrement, le vibra-jazz. C’est devant cette demande que Jean-Michel Davis a conçu ce recueil de 10 études.
Ce n’est donc pas une méthode, mais plutôt une ouverture vers le jazz, par l’intermédiaire du vibraphone. Après les premières pages concernant la théorie et l’explication de l’harmonie jazz, on entre dans le vif du sujet avec une suite de standards et de compositions originales arrangés pour vibra solo. Ces pièces très éclectiques (on passe de Mike Stern à Duke Ellington et Chick Corea) ne s’adressent pas à des débutants. Certaines sont même très difficiles (je vous recommande tout particulièrement Stella by Starlight et 2 Points Magenta) et constituent en plus de leur caractère pédagogique, un répertoire pouvant être joué en concert et même en concours ! Quel plaisir d’entendre Crystal Silence, Stormy Weather ou Prelude to a Kiss dans les C.N.S.M de Paris et de Lyon ! Le vibraphoniste pourra ainsi se faire accompagner par une basse ou un piano, grâce aux chiffrages figurant sous chaque thème.
Le travail de Jean-Michel Davis est indispensable pour l’étude du vibraphone ; toutes les difficultés techniques sont abordées : pedaling, dampening, phrasé etc.
Et il permettra aux percussionnistes d’aujourd’hui, d’élargir leur horizon vers toutes les musiques. »     Franck Tortiller
“In the world of percussion, vibraphone holds a special place. Unfortunatly it is considered a jazz instrument and does not have, as the marimba has, a significant place in serious music.
Moreover, when one speaks of great vibraphone players, only jazzmen are cited, Milt Jackson, Gary Burton, Mike Manieri, Dave Samuels, etc.
Many percussion players feel increasingly attracted to the vibraphone, especially to the jazz vibraphone. In order to satisfy this need, Jean-Michel Davis designed this collection of 10 studies.
It is not a method, but rather an access to jazz through the vibraphone. After the first pages dedicated to theory and jazz harmony, we enter the heart of the matter with a collection of standards and original compositions arranged for solo vibraphone. These eclectic pieces (one travels from Mike Stern to Duke Ellington and Chick Corea) are not aimed at beginners. Some are very difficult (I particularly recommend Stella by Starlight and 2 Points Magenta) and are in addition to their educational value, sélections that can be played in concert or even in musical compétition! What a pleasure to hear Crystal Silence, Stormy Weather and Prelude to a Kiss at the National Conservatorys of Paris and Lyon! Vibraphonists may well be accompanied by bass or piano since the chord symbols are written under each theme.
The work of Jean-Michel Davis is essential to the study of vibraphone; all technical challenges are addressed: pedaling, dampening, phrasing etc.
Also it permits today’s percussion players to broaden their musical horizon.”    
Franck Tortiller
Jean-Michel Davis & Ethereal Vibes
Jean-Michel Davis, vibraphone, marimba, malletkat 7 KS (10).
Frédéric Loiseau, guitare.
Raphaël Schwab, contrebasse.
Julien Charlet, batterie.
Juliette Davis, chant (12).
Joachim Polack, guitare acoustique (12).
Guillaume Broquin, congas (10).
Enregistrement, montage, mixage Studio Sequenza à Montreuil-sous-Bois.
Enregistré par Thomas Vingtrinier du 30 juin au 02 juillet 2016.
Assistants Elise Guyonnet et Nicolas Laurençot.
Mastering Raphaël Jonin.
Visuel Daniel Jan.
Graphisme Cynthia Fay Davis.
Photos de Cyril Isy Schwart (livret et dos).
Photo de David Foessel (Guillaume Broquin).
Photo de Paul Hackmann (Juliette Davis et Joachim Polack).
Clip Mondeville images Jean Claude Guiter, montage Jean-Pierre Dumonteil.
Coordination Augustin Bondoux.
Fabrication et distribution Frémeaux & Associes www.fremeaux.com.
Produit par Jean-Michel Davis pour Frémeaux & Associés.
Contact Jean-Michel Davis artistes-services.com.
Tél. : + 33(0)6 08 60 89 54.
Merci à Frédéric Loiseau, Raphaël Schwab, Julien Charlet, Juliette Davis, Joachim Polack, Guillaume Broquin, Daniel Jan,
Jean-Claude Guiter, Jean-Pierre Dumonteil, Cyril Isy Schwart, Franck Tortiller, Pascal Anquetil, Alain Antonietto, Dan Bensimon,
Sol et Marcia Stone, Jenny Hirst, Roger Liwer et Doris Speer, Michel Pichenet, Dominique Cravic, Philippe Ghielmetti,
Claude Carrière, Yvon Davis, Cynthia Fay Davis.
facebook.com/jeanmicheldavisetherealvibes
jeanmichel.davis.free.fr
Julien Charlet joue sur les cymbales Bosphorus.
Jean-Michel Davis joue sur un vibraphone Bergerault modèle Michel Hausser,
sur un marimba Deagan années 40 modèle 36 et sur un malletkat 7 KS de chez Alternate Sound.

Dédié à Cynthia
De Hampton à Burton, en passant par Jackson et Hutcherson (tiens, que des noms, ça étonne, qui riment avec vibraphone), le plus complet et le plus impossible des instruments de percussion s’est imposé en jazz comme un clavier chromatique aussi riche que le piano. Sous les mailloches inspirées de Jean-Michel Davis, avec élégance et fluidité, le vibraphone s’affirme dans cet album en forme de triptyque comme un merveilleux instrument de lames câlines : tenue de note longue en oreille, cascade de perles cristallines, percussion douce par chute contrôlée, raffinement des dosages, subtilité des nuances, frottement et frémissement à haute fréquence, bref, tout ce qui donne son sens à l’étymologie du vibraphone : toujours de plus en plus proche des vibrations de la voix. Pascal Anquetil
Le grand percussionniste français Jean-Michel Davis (Les Movies Swingers, Les Primitifs du Futur, Novelty Fox,…), auteur de deux méthodes historiques pour vibraphone jazz, inscrit pour la première fois sur disque les compositions et arrangements issus de ces recueils. 18 pistes aériennes, telles des volutes de fumée, qui rappellent l’apport magistral de cet instrument si particulier de l’histoire du jazz. Augustin Bondoux & Patrick Frémeaux
From Hampton to Burton, in passing by Jackson and Hutcherson (yes, only names, without a doubt, that rhyme with vibraphone), this most complete and unlikely percussion instrument has established itself as a jazz chromatic keyboard, as rich as any piano. Under the inspired mallets of Jean-Michel Davis, with elegance and fluidity, the vibraphone is affirmed in this triptych-like album as a wonderful instrument of caressing bars: long notes lingering in the ear, cascades of crystal beads, gentle tumbling of percussions, refinement of dosages, subtlety of nuances, friction and high frequency tremors, in short, everything that gives meaning to the etymology of the vibraphone: nearer and nearer to real voice vibrations. Pascal Anquetil
The great French percussionist Jean-Michel Davis (Les Movies Swingers, Les Primitifs du futur, Novelty Fox,…) author of two historic vibraphone-jazz method books, presents, for the first time on record, compositions and arrangements from these works. 18 ethereal tracks, like swirls of smoke, reminiscent of the masterful contribution of this unique instrument to jazz history. Augustin Bondoux & Patrick Frémeaux
Yesteryear Vibes :
1. Stardust. 2. My Romance.
3. Too Blue. 4. Prelude To A Kiss.
5. Someday My Prince Will Come. 6. Stella By Starlight. 7. Invitation.
8. Star Eyes. 9. Carinhoso.
Good Vibes Triptych :
10. Luba.
11. Song For Nora.
12. Dancing in the Sky.
13. Fay Douce.
Ethereal Vibes :
14. After You.
15. Deux Points Magenta.
16. Interlude.
17. Mondeville.
18. Crystal Silence.
JEAN-MICHEL DAVIS & ETHEREAL VIBES : Jean-Michel Davis, vibraphone, marimba • Frédéric Loiseau, guitare • Raphaël Schwab, contrebasse • Julien Charlet, batterie.
Juliette Davis, chant  (12) • Joachim Polack, guitare acoustique (12) • Guillaume Broquin, congas (10).