-
« Une passionnante intégrale » par Hexagone
Categories : PressComme il y a un premier Gainsbourg difficilement contestable – avant le retournement de veste « art mineur pour mineures » -, il existe un Aznavour plus aimable que la star qu’il est ensuite devenu. Cette intégrale 1948 – 1962 propose en six CD un passionnant regard sur ses débuts, documente sa progression vers le succès définitif advenu au début des années 60. « J’étais le plus grand des fantaisistes » : Aznavour a souvent dit qu’il s’était inspiré d’un obscur chansonnier pour son portrait d’artiste raté (« Je m’voyais déjà »). On est libre de le croire ou pas : lui-même a bel et bien commencé fantaisiste, et en duo avec Pierre Roche illustre cette première veine, marquée d’un fort héritage Trenet (en plus urbain) et d’un étonnant esprit pré-Vian. « Le feutre taupé, Tant de monnaie, J’ai bu » ou le boogie « Boule de gomme », bondissants et inventifs, pleins de mauvais esprit, ont très joliment vieilli. Après deux ans à écumer le Québec, où ils furent de vraies vedettes, Roche et [...]
-
« Deux madeleines du meilleur goût » par Classica
Categories : PressDisparu il y a plus de 25 ans, Barney Wilen fut un enfant prodige du saxophone, un des très rares Français qui fut adopté par les plus grands, y compris Miles Davis, Bud Powell et Kenny Clarke. Jean-Michel Proust, saxophoniste lui-même, lui rend hommage et le fait revivre à travers deux albums reprenant les thèmes que Barney illustra, dont ceux en particulier de Duke Jordan qu’il marqua de son empreinte. Avec une constante dignité musicale et une complète maîtrise instrumentale, Jean-Michel Proust et ses compagnons, inspirés par l’univers élégant et toujours swinguant du Niçois disparu en 1996, lui communiquent une fraîcheur nouvelle et offrent à l’auditeur une providentielle madeleine témoignant à la fois d’un respect pour ce musicien qui enchanta pendant des années la scène musicale européenne et de la qualité de leur ensemble, soudé, où ne se glisse jamais la moindre faute de goût, d’une impeccable musicalité. Par Jean-Pierre JACKSON - CLASSICA
-
« Tout à fait accessible » par Citizen Jazz
Categories : PressDans cette Histoire du jazz. Une musique pour les XXe et XXIe siècles, publiée chez Frémeaux & Associés, Laurent Cugny, enseignant à la Sorbonne, ex-directeur de l’ONJ, auteur d’ouvrages sur Gil Evans ou Miles Davis, aborde la question de l’histoire du jazz. C’est donc un cours ; « un cours particulier », est-il même précisé. Pas de musique ici donc.Ici, en quatre CD (tout de même !), Laurent Cugny fait une histoire, non pas exhaustive (le format en près de 5 heures ne le permet pas et il n’est d’ailleurs pas sûr que ce soit, indépendamment des contraintes matérielles, possible) mais très riche. Tout est chapitré depuis la définition du jazz avec des considérations autour de son étymologie et tous les blancs qui ne permettent pas de s’entendre sur cette histoire. Ici Laurent Cugny aborde le blues, le gospel, le ragtime, l’esclavage, les brass bands, le Bebop, le hard bop, le free… Il ne s’agit pas à proprement parler d’un récit linéaire – bien qu’on parte des débuts autour de 1900 [...]
-
« Un travail de référence » par Les Dernières nouvelles du jazz
Categories : Press« Un titre simple et éloquent pour présenter cent cinquante ans d’une musique complexe, le jazz, par un expert en la matière, musicien, pianiste, arrangeur, qui a joué avec Gil Evans, créé le big band Lumière, fut directeur de l’ONJ (1994-1997). Laurent Cugny est en outre un chercheur universitaire, professeur à la Sorbonne. Engagé depuis 2014 dans l’écriture de l’Histoire générale du jazz en France, il dresse ici un parcours du jazz, de sa création dès l’enregistrement de cette musique à aujourd’hui, un cours de près de 4h en 4 CD audio chez les très sérieux Frémeaux & associés. Un travail de référence qui peut intéresser aussi bien des amateurs que des musiciens, des néophytes ou des étudiants en musicologie, une source d’informations remarquable.Vaste programme et véritable défi que de chercher à définir, pour mieux le comprendre sans doute, ce qu’est le jazz, d’en montrer ses différents aspects, de rendre compte de son évolution. Comme dans l’un de ses ouvrages précédents sur [...]
-
« Conter cent vingt ans d’histoire du jazz » par SoulBag
Categories : Press« Professeur à l’Université de Paris-Sorbonne, Laurent Cugny partage ses activités entre l’écriture musicale et la rédaction d’ouvrages de référence sur le jazz parmi lesquels figurent Analyser le jazz (2009) et Une histoire du jazz en France. Tome 1 : Du milieu du XIXe siècle à 1929 (2014) parus chez Outre Mesure. Il détient donc les connaissances et la hauteur de vue qui lui permettent de conter cent vingt ans d’histoire du jazz déclinée par ordre chronologique en différents chapitres stylistiques (new orleans, swing, bebop, cool jazz, hard bop, jazz modal, free jazz, jazz rock…), l’auteur ayant le mérite d’inclure dans sa présentation, le negro spiritual, le gospel, le blues et le rhythm and blues. Même s’il est clair que l’on ne peut en un cours de quatre heures citer tout le monde et en laissant à chacun le soin d’établir sa propre hiérarchie (…). Une histoire du jazz rédigée avec compétence que nous espérons voir complétée par des illustrations musicales et une biographie. » [...]
-
« Un remarquable travail d’édition » Par L’Humanité
Categories : Press« Un remarquable travail d’édition » Par L’Humanité Quel est l’artiste princeps de la chanson française, son pionnier fondamental ? A défaut d’une réponse satisfaisante, sûrement introuvable, gageons que c’est par l’enregistrement que s’est principalement transmise la mémoire des chansons et de leurs interprètes. La maison d’édition Frémeaux & Associés s’est fait une spécialité de cette quête archéologique en publiant de nombreux coffrets exhaustifs consacrés à la « défense du patrimoine sonore ». Voici donc, en quatre CD et un copieux livret, une anthologie d’Aristide Bruant, figure mythique du chansonnier cabarettiste immortalisé par Toulouse-Lautrec, avec son écharpe rouge et son large couvre-chef de feutre noir. De Bruant subsistent un répertoire passé à la postérité, mais aussi quelques enregistrements originaux, captés entre 1905 et 1912, qui donnent à entendre le style fondateur d’une chanson gouailleuse au crépuscule de la Belle Epoque. Bruant, justement, pourrait rafler [...]
-
« Un grand disque qui fait du bien » par Francis Couvreux
Categories : Press« Voilà un formidable quartet à l’instrumentation inhabituelle ; une section rythmique redoutablement efficace : une contrebasse claire et ronde qui ronfle bien (Franck Bedez) et un guitariste d’accompagnement métronomique Cédric Loeffler(cf il faut jurer de m’aimer ou ses beaux accords sur la chanson de Maxence dans un duo père-fils) et deux solistes haut de gamme complices de bout en bout (questions-réponses, contrechants, chorus flamboyants) : le très grappellien Julien Pidancier tout en sensibilité et l’accordéoniste Marcel Loeffler ici en état d’apesanteur, qui est dans la musique comme un poisson dans l’eau ou un oiseau dans l’air.Le répertoire est choisi parmi les standards de chez nous, quelques grandes chansons française à la grande beauté mélodique, revues et corrigées dans de merveilleuses re-créations jazz (intelligence musicale constante, richesse et originalité des arrangements, mise en place, swing).A noter sur deux titres la respiration bienvenue de Sandra Djoud [...]
-
"Marcel Loeffler voit le cœur de chaque note" par France Bleu Alsace
Categories : PressTout d’abord un son, un phrasé aérien et limpide conjuguant swing léger, élégance et lyrisme, avec un sens aigu de l’improvisation; il peut musarder autour de la mélodie avec une inspiration sans faille ou ponctuer son discours de quelques accélérations virtuose jamais gratuites car Marcel a dépassé depuis longtemps le stade de la virtuosité. Pour lui la musique est avant tout émotionnelle. Marcel Loeffler est un de ces gitans aux doigts si fins de nostalgie et de lumineuse vélocité qu’il voit le cœur de chaque note. (...) On sait de Marcel qu’il est un styliste hors pair. Tout d’abord un son, un phrasé aérien et limpide, un a propos constant dans ses ponctuations et ses contrechants et un sens aigu de l’improvisation ; il peut musarder autour de la mélodie avec une inspiration sans faille ou ponctuer son discours de quelques accélérations virtuose jamais gratuites ; car Marcel a dépassé depuis longtemps le stade de la virtuosité ; ce qui l’intéresse c’est de jouer de manière réfl [...]