Avec Chansonnettes Rodolphe Raffalli rend hommage au grand répertoire, aux chansons populaires de Piaf, Trenet, Aznavour, Ferré, mais aussi Brassens ou Michel Legrand, tous ces airs fredonnés par chacun, qui ont su traverser âges et continents pour désormais faire partie du patrimoine immatériel universel. La qualité de l’interprétation conforte une nouvelle fois la place qu’occupe Rodolphe Raffalli en tant que guitariste d’une musicalité exceptionnelle. Sans avoir de compte à rendre, il s’approprie le répertoire avec humanité et y apporte une touche tendrement décalée. Une démonstration éclatante de liberté.  
Augustin BONDOUX & Patrick FRÉMEAUX

With Chansonnettes Rodolphe Raffalli pays tribute to the great French Songbook. Not only to the popular songs of Piaf, Trenet, Aznavour and Ferré, but also to titles by Brassens or Michel Legrand, all those tunes which everybody has hummed over the years, even on other continents, making them part of our national heritage. Their quality is reflected in the performance of Rodolphe Raffalli, who once again confirms his status as an exceptionally musical instrumentalist. A highly individual guitarist with nothing to prove, he makes this repertoire his own, showing humanity and a tender, personal touch that sets him apart. A dazzling demonstration of freedom.  
Narcisse d’ALMEIDA
« Une pensée nostalgique, en souvenir des guitaristes Maurice Ferret, Joseph Pouville, Mondine Garcia et Patrick Saussois... à Montmartre place du Tertre, au légendaire café, le “Clairon des chasseurs” et dans le temple du jazz manouche, la “Chope des puces” de Cligancourt, ou nous nous étions connus dans les années 70.»

Rodolphe Raffalli – Chansonnettes

Rodolphe Raffalli - guitare solos
Guitariste français né le 20 mai 1959, Rodolphe Raffalli commence l’apprentissage de son instrument dès l’âge de 8 ans.
Autodidacte, il fait ses premiers pas à la guitare sous l’ombre tutélaire du grand Django Reinhardt, mais loin de s’enfermer dans une esthétique unique, Rodolphe fréquente avec bonheur les chemins de traverse qui lui feront tour à tour découvrir la chanson française, la musique classique, le folklore d’Amérique latine, le jazz traditionnel et surtout l’improvisation.
Fin des années 1970, suite à sa rencontre du guitariste argentin Martin Torrés (Guitare d’Or au Mondial de Venise 1976), Rodolphe fréquente les manouches et gitans des puces de Saint-Ouen (Ninine et Mondine Garcia) comme du très montmartrois Clairon des chasseurs (Maurice Ferret et Joseph Pouville). Retour aux sources pour ce franco-italo-corse qui intègre l’héritage de Django Reinhardt dans une esthétique propre où flotte, de manière sensible mais notable, l’esprit d’un autre italien, d’un autre émule de Django : le grand Henri Crolla.
Rodolphe est alors amené à approfondir sa connaissance des grands standards de jazz d’outre-atlantique (ces tubes indémodables des grands Cole Porter, Jerome Kern, Georges Gershwin, Fats Waller, Sidney Bechet, etc.) et élargit sa syntaxe harmonique à l’écoute du jazz américain. Nouvelle aventure en 1982 avec une incursion très sérieuse dans le classique où, tout autodidacte qu’il est, il étudie (sa seule oreille pour complice) les grands noms de la composition pour six-cordes : Bach, Scarlatti, Haendel, Villa-Lobos, etc.
La route de Raffalli est également pavée de musiques sud-américaines, riches en guitares. Lui qui connut Atahulpa Yupanqui tout jeune à Paris, passa des heures au coeur du quartier latin à faire chanter sa guitare entouré de musiciens du Paraguay, du Pérou, d’Argentine et du Brésil. C’est toutefois sa maîtrise du swing manouche qui lui vaut sa réputation et sa renommée grandissante en Europe. Rodolphe joue avec tous les manouches de Paris : Angelo Debarre, Moreno Winterstein, Christian Escoudé, pour ne pas citer le « clan » de la Chope des puces : Ninine, Mondine et autres Tchavolo Schmidt !
C’est par un coup de maître qu’il se fait connaître du grand public. En 2001, Rodolphe se décide à enregistrer son premier album ! L’année est symbolique ; ce sont les 80 ans de la naissance de Georges Brassens, mais aussi le vingtième anniversaire de son décès. Rodolphe lui consacre un album magnifique, tout de lyrisme et de pudeur, d’admiration fertile et de travestissements respectueux. Publié par le label La Lichère et Frémeaux & Associés, le disque fut un événement médiatique et à connu la bagatelle de quelques 15 000 ventes (disque d’or dans le Jazz), score exceptionnel pour ce petit monde alors pas si à la page qu’aujourd’hui : le swing manouche. Meilleure vente de jazz 2002 pour un éditeur indépendant (d’après GFK Pannel), le disque inspire au grand critique Alain Gerber les mots suivants : « Personne avant lui n’avait si finement dégagé le lyrisme du chanteur-poète ni montré ce qui le rattache à la tradition du swing. Son disque est exquis » (Diapason). Deux ans plus tard, Rodolphe nous gratifiait d’un second disque, plus purement jazz-swing que le précédent, mais tout aussi original : compositions de Django alternent avec des adaptations de quelques monstres sacrés de la variété (Aznavour, Trenet, Gainsbourg !), standards américains et compositions personnelles. « Avec ce disque magnifique qui fleure bon Django et Crolla, Rodolphe Raffalli entre à 42 ans dans la cour des grands. Un must. », dixit Francis Couvreux dans Trad Mag.
Acclamé par la critique, suivi par un public fidèle, Rodolphe Raffalli, derrière sa quasi immuable réserve et timidité, continue d’innover, de chercher les métissages harmoniques qui font sa griffe. Comme le note Hervé Guilleminot, dans Classica : « Chez Raffalli, on décèle plus de musicalité, de compréhension, et donc un supplément d’âme. Tout un monde semble se loger dans les six cordes d’une « sèche ». Presque une affaire de morale… »
En novembre 2006, Rodolphe livrait un volume 2 de l’Hommage à Georges Brassens avec continuant ainsi d’affirmer la fertilité du métissage entre création contemporaine et patrimoine intemporel.
Il revient aujourd’hui en studio au sein d’un quartet totalement renouvelé qui lui permet de renouer avec ses premières amours : la musique sud-américaine et le jazz. Avec la fougue du pianiste Joël Bouquet, la sensibilité du contrebassiste Claude Mouton, la fraîcheur latine du percussionniste « Manfa », Rodolphe peut exprimer pleinement son exceptionnel feeling et la diversité de sa palette.

Félix Belleau - accordéon :
Accordéoniste virtuose, Félix Belleau a accompagné les grands noms de la scène actuelle : de la chanteuse Sapho à Sanseverino (sur l’album « Le tango des gens »), en passant par Pierre Barouh lors de ses tournées au Japon, jusqu’au groupe de jazz manouche de Thomas Dutronc. Il a également joué dans des comédies musicales (« Frou Frou les Bains », « Que Viva Offenbach ») et enregistré notamment pour le film « La Môme ».

David Gastine - guitare et chant
Né à Paris en 1972, c’est à l’âge de 15 ans que David Gastine commence à jouer de la guitare et à chanter.
Après avoir parcouru en amateur différents univers musicaux, la découverte du « jazz manouche » est pour lui un tournant, et la naissance d’une passion évidente et forte.
Dès lors, il se spécialise dans la guitare d’accompagnement, la « pompe », si caractéristique de ce style pour en être aujourd’hui, à l’instar de musiciens tels que Philippe « Doudou » Cuillerier ou Mathieu Chatelain, l’un des dignes représentants.
Samy Daussat, Selmer 607, Djangodrom, Rodol-phe Raffalli, Angelo Debarre, Tchavolo Schmitt, Stochelo Rosenberg ou encore Moreno Winterstein, font partie des nombreux musiciens ou formations avec lesquels il a eu l’occasion de se produire.
En tant que chanteur, il agrémente ses prestations de sa voix grave de baryton, à la fois douce et puissante, pour ne pas oublier la place trop souvent méconnue qu’occupe la chanson dans ce genre musical.

Sébastien Gastine - contrebasse
Musicien éclectique et versatile, il commence par étudier le Jazz au CIM, tout en améliorant sa technique auprès de musiciens américains de passage à Paris. Très vite il trouve sa place dans différentes formations de jazz (Michel Grailler, Sunny Murray, Richard Raux, Jérôme Barde, David El Malek…) et se produit régulièrement dans les clubs de la capitale. Il rencontre alors Téofilo Chantre, chanteur et compositeur Cap-verdien (Cesaria Evora), dont il intègre le groupe et avec lequel il enregistrera 3 albums avec tournées en France et à l’étranger. Il participe au démarrage de Babx en prenant part à la production du premier album de ce dernier. Parallèlement au travail de studio pour des albums de chanson (Balbino Medellin, L, Camélia Jordana, Babx, Flip Grater…), il poursuit son chemin dans le jazz Français en devenant l’un des contrebassistes de prédilection de la scène “manouche”. Si Ninine Garcia, Potzi, Moreno Winterstein ou Samy Daussat font appel régulièrement à ses services, c’est auprès de Rodolphe Raffalli que se noue la collaboration la plus régulière aboutissant à l’enregistrement en 2012 de son sixième album (sortie début 2013).

Samuel Lerner – piano
C’est au conservatoire national régional de Cergy Pontoise après six ans d’études que Samuel Lerner obtient sa médaille d’or de piano en 2006. Il poursuit ensuite sa formation en participant à de nombreuses masters classes avec entre autres Monty Alexander, Pierre de Bethmann, Boy and Z Manuel Rochemenan et Laurent Fickelson. Il accompagne des solistes comme Jeff Sicard, Stéphane Guéry et parallèlement donne des concerts en leader sur la scène parisienne et bretonne. (Sunset en juin 2009, Champs libres à Rennes en mai 2009). Il tourne aussi avec le groupe de rhytm and blues jamaïcain « Jim Murple Memorial » pendant cinq mois et participe à l’enregistrement de leur dernier album. En août 2009 il fait la musique d’un court-métrage de François Grivelet et de Charlie Guedj. De 2010 a 2012 il organise avec le violoniste Aurelien Trigo les jams session de l’ Atelier Charonne.

REMERCIEMENTS
Un grand merci pour leurs aimables et chaleureuses participations à la réalisation de cet album, à Patrick Frémeaux, Augustin Bondoux et Benjamin Goldenstein, Philippe Labroue, David Gastine, Félix Belleau, Sébastien Gastine, Gaston-François Bergeret (Photos), Michel Bridenne (Dessin), Bernard Maillot, Richard Duquesnoy et toute l’équipe parisienne du « Piano Vache ».
Rodolphe Raffalli et David Gastine, jouent sur des guitares Maurice Dupont, avec des cordes Argentine-Savarez.
Crédit photos : Gaston-François Bergeret 
Dessin : Michel Bridenne 
Droits : Frémeaux & Associés 
Editions musicales : copyright control 
Production : Groupe Frémeaux Colombini avec le soutien de la SCPP.
Enregistré à Paris, les 24 et 28 septembre 2012 au studio LABROUE par Philippe Labroue, monté et mixé par Philippe Labroue assisté de David Gastine en octobre 2012.
Site web - catalogue : www.fremeaux.com
Contact : www.rodolpheraffalli.com
(Tél. : 06 12 24 19 16)
Booking : ndalmeida@gmail.com
(Tél. : 06 10 96 02 05)
P 2012 © 2013 Frémeaux & Associés

1. PADAM… PADAM (Henri Contet/Norbert Glanzberg) 3’18
2. LES OISEAUX DE PARIS (Charles Trenet) 2’35
3. TOI TU NE RESSEMBLES À PERSONNE (Nathan Korb/Maurice Thiriet) 2’25
4. LES TROMPETTES DE LA RENOMMÉE (Georges Brassens) 4’05
5. SUR MA VIE (Charles Aznavour) 4’30
6. I WILL WAIT FOR YOU (Jacques Demy/Michel Legrand) 3’33
7. EST-CE AINSI QUE LES HOMMES VIVENT ? (Louis Aragon/Leo Ferré) 5’34
8. LE VIEUX PIANO DE LA PLAGE (Charles Trenet) 4’05
9. L’AMANDIER (Georges Brassens) 2’01
10. TROIS PETITES NOTES DE MUSIQUE (Henri Colpi/Georges Delerue) 3’26
11. LA CHANSONNETTE (Jean Drejac/Philippe Gerard) 3’23
12. MILORD (Joseph Mustacchi/Marguerite Monnot) 3’48
13. LES MOULINS DE MON CŒUR (Alan Bergman, Marilyn Bergman/Michel Legrand) 3’09
14. UNE JOLIE FLEUR (Georges Brassens) 3’12
15. SA JEUNESSE (Charles Aznavour) 3’45
16. LA MAUVAISE HERBE (Georges Brassens) 3’39

17. Bonus track : I WILL WAIT FOR YOU (Jacques Demy/Michel Legrand) 3’27
« Une pensée nostalgique, en souvenir des guitaristes Maurice Ferret, Joseph Pouville, Mondine Garcia et Patrick Saussois… à Montmartre place du Tertre, au légendaire café, le « Clairon des chasseurs » et dans le temple du jazz manouche, la « Chope des puces » de Cligancourt, ou nous nous étions connus dans les années 70. »
CD CHANSONNETTES, RODOLPHE RAFFALLI © Frémeaux & Associés 2013 (frémeaux, frémaux, frémau, frémaud, frémault, frémo, frémont, fermeaux, fremeaux, fremaux, fremau, fremaud, fremault, fremo, fremont, CD audio, 78 tours, disques anciens, CD à acheter, écouter des vieux enregistrements, albums, rééditions, anthologies ou intégrales sont disponibles sous forme de CD et par téléchargement.)