François Chassagnite FA564

chat-ssagnite
françois chassagnite

1- I Concentrate On You  7’20
(Cole Porter)
Paroles françaises : François Chassagnite
Guitare : Olivier Giraudo
2- C’est Le Printemps (It might as well be spring)  6’14
(Richard Rodgers)
Paroles françaises : Jean Sablon
Guitare : Michel Perez
3- Zingaro (Portrait in black and White) 6’23
(Antonio Carlos Jobim)
Guitare : Jean-Paul Florens
4- Never Let Me Go 7’23
(Jay Livingston - Raymond B. Evans)
Guitare : Jean-Paul Florens
5- Sleeping Dancer Sleep On  5’56
(Wayne Shorter)
Guitare : Michel Perez
6- A Felicidade  5’30
(Antonio Carlos Jobim)
Guitare : Olivier Giraudo
7- I Remember Clifford 6’36
(Benny Golson - Jon Hendricks)
Guitare : Olivier Giraudo
8- O Grande Amor  6’58
(Antonio Carlos Jobim)
Guitare : Michel Perez
9- Everything Happens To Me  7’16
(Matt Dennis - Thomas Adair)
Guitare : Jean-Paul Florens
10- Star Eyes  4’13
(Gene De Paul, Don Raye)
Guitare : Jean-Paul Florens
11- Like Someone In Love 5:35
(Jimmy Van Heusen - Johnny Burke)
Guitare : Michel Perez
12- Beautiful Love 4:25
(Wayne King, Egbert Van Alstyne, Victor Young)
Trompette : Philippe Maillard
Tp «?Harmon Mute?» : François Chassagnite
Guitare : Olivier Giraudo

Enregistré les 24, 25 et 26 juin 2010 par Frédéric BETIN, Studio 26, Antibes, France
Mixé et masterisé par Laurent SIBONI
Produit par Philippe MAILLARD
Dessin de couverture : SINÉ
Texte : Pascal ANQUETIL, traduction anglaise Laura JONES
Photos : Philippe MAILLARD
Musiciens :
Trompette et chant : François CHASSAGNITE
Batterie : Jean-Pierre ARNAUD
Contrebasse : Sylvain ROMANO
Guitares : Michel PEREZ (2, 5, 8, 11),
Jean-Paul FLORENS (3, 4, 9, 10),
Olivier GIRAUDO (1, 6, 7, 12)
Trompette : Philippe MAILLARD (12)

Chat-ssagnite (ultime enregistrement) par Pascal Anquetil

Il m’est difficile d’écrire sur ce disque. Tout simplement parce qu’il est posthume. François Chassagnite comptait parmi mes rares vrais amis dans le monde des musiciens de jazz français que je fréquente depuis déjà près de 30 ans. Pourquoi lui ? Parce qu’il était vrai, vif, direct, tendre, généreux, chaleureux, violent, fidèle, drôle, fragile, fort, emporté, inquiet, doux, tourmenté. Bref, totalement jazzman. Il y a quelques mois il m’avait appelé au téléphone pour me parler de sa dernière aventure phonographique. Comme beaucoup de musiciens, il était à la recherche d’un label. Cet album, le voici. Même si la mort, dit-on, transforme la vie en destin, loin d’être un testament, cet ultime disque s’offre comme le témoignage d’un musicien au zénith de son talent, apaisé, assagi, réconcilié avec lui-même, assuré dans son art, bien décidé à aller directement à l’essentiel et à se dévoiler tel qu’en lui-même. Un rien à côté de son époque, loin des modes et des convenances, mais pourtant toujours actuel. Parce que suprêmement lyrique, irrésistiblement musicien.
«?La trompette est l’instrument où l’alchimie du chant et de la percussion doit se réaliser?» avait-il dit. Le rythme, d’abord. On sait les rapports passionnels, conflictuels, que tout trompettiste entretient avec son batteur. Parce qu’il a le besoin essentiel, pour s’exprimer librement, d’établir une interaction permanente et stimulante. Ici, avec son fidèle complice Jean-Pierre Arnaud, Chass peut se livrer en toute sécurité et douceur. Comme avec ses trois guitaristes, le maître (trop méconnu !) Michel Perez, le Marseillais Jean-Paul Florens et Olivier Giraudo, jeune musicien niçois dont Chass ne cessait de dire le plus grand bien. Il était loin d’avoir tort !
Sur six titres sur douze, Chass chante. Avec naturel, clarté et sincérité, en français comme en anglais. Cela ne pourra surprendre que ceux qui ignorent que nombreux sont les trompettistes qui aiment à chanter. D’Armstrong à Chet en passant par Roy Eldridge, Dizzy Gillespie et Clark Terry, les exemples foisonnent. Ce n’est pas un hasard, vu le caractère très «?vocal?» de la trompette. De son modèle Chet Baker, Chass a choisi la même voix blanche, mais moins lointaine, plus présente et directe, comme s’il nous parlait, avec, en plus, cette espèce de lassitude douce teintée de mélancolie inépuisable.
Dans ce disque, François ose sur deux plages chanter dans la langue de Nougaro. D’abord «?C’est le printemps?» dont la version originale «?It might as well be Spring?» est signée de Richard Rodgers, avec de délicieuses paroles de Jean Sablon. Mais surtout «?I Concentrate on you?» de Cole Porter, standard absolu pour lequel il a écrit de sa propre plume de merveilleuses paroles originales : «?Lorsque le ciel me semble gris et qu’arrivent les ennuis, quand le mauvais vent d’hiver siffle tout bas, j’ouvre mon cœur pour toi…?»
Et puis il y a l’essentiel : le trompettiste qui sait comme ses maîtres (Miles, Chet, Art Farmer et les autres) sertir, sans tapage ni esbroufe, chacune de ses notes comme de l’or dans du velours. Sur chaque morceau, il s’affirme comme un ciseleur de phrases calmes et fines, essorées de tout bavardage, toujours construites avec un sens parfait de l’économie et de la retenue.
A l’écoute d’un tel beau, personnel, émouvant et malheureusement dernier disque, une phrase d’Oscar Wilde s’impose : «?La musique nous crée un passé que nous ignorions et éveille en nous des chagrins qui avaient été dissimulés à nos larmes.?»
Pascal Anquetil, 25/08/2011
© Frémeaux & Associés

Chat-ssagnite (the last recording), by Pascal Anquetil

It isn’t easy for me to write about this album. Quite simply because it is posthumous. François Chassagnite was one of my few true friends from the world of French jazz music that I have been a part of for almost 30 years. Why? Because he was honest, quick-witted, alert, warm-hearted, vehement, loyal, gentle, funny, vulnerable, strong, tempestuous, anxious, tormented. In short, he was a true jazz man. A few months ago, he called me to tell me about his latest recording adventure. Just like so many musicians, he was looking for a label. This album is the result of that adventure. Even if, as the saying goes, death transforms life into destiny, this ultimate album - far from being a testimony - bears the hallmark of a musician at the height of his artistic talent. Calmer, wiser, finally at peace with himself, confident in his ability, determined to focus on what is essential and reveal himself as he was. Slightly out of “sync” with today’s world, unfettered by the tides of fashion and conventions, he was nevertheless resolutely “of the moment”. He was supremely lyrical and irresistibly musical.

François used to say that “The trumpet is the instrument that best represents the alchemy of song and percussion”. Rhythm first. Trumpeters have a passionate and confrontational relationship with their drummers because - in order to express themselves freely - they have to establish a continuous and
stimulating interaction with them. Here, with his faithful accomplice, Jean-Pierre Arnaud, Chass was able to give vent in all security. And the same goes for his three guitarists, the master (and not yet
sufficiently renowned) Michel Perez, Jean-Paul Florens from Marseilles and Olivier Giraudo, a young musician from Nice, whose emerging talent Chass constantly admired... and he was right.
Chass sings on six out of a total of 12 pieces. He sings naturally, clearly and sincerely, in French and in English. Many trumpeters love to sing. From Armstrong to Chet and not forgetting Roy Eldridge, Dizzy Gillespie and Clark Terry to name but a few. This is hardly surprising given the highly vocal nature of the trumpet. Inspired by his model Chet Baker, Chass has chosen the same “white voice” but less distant, more present as though he were addressing us directly - a tone imbued with a kind of gentle listlessness tainted with melancholy.

In this album, Francois has dared to sing in the language of Claude Nougaro*. Firstly “C’est le Printemps”, the original version of which “It might as well be spring” was written by Richard Rodgers and the wonderful lyrics by Jean Sablon. And then “I concentrate on you” by Cole Porter, one of the great classics for which François wrote the following words “lorsque ..... (When the sky turns grey and sadness overcomes me, when the wild winter wind whistles so low, I open my heart to you)” And finally, there’s the essence of this album, the trumpeter, who - like his masters (Miles, Chet, Art Farmer and others) - delivers each note, without show or fanfaronade, as if it were gold on velvet. In each piece, he asserts himself like a craftsman, with serenity and finesse, and a perfect sense of restraint. Listening to such a beautiful, personal, moving, and, tragically, final album, these words by Oscar Wilde spring to mind: “Music creates for one a past of which one has been ignorant, and fills one with a sense of sorrow that have been hidden from one’s tears”.

*(French singer inspired by jazz music)

Pascal Anquetil,
English translation : Laura Jones
© Frémeaux & Associés
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FRANÇOIS CHASSAGNITE CHANTE, PAR VIRGINIE TEYCHENÉ

CD CHAT-SSAGNITE, FRANCOIS CHASSAGNITE © Frémeaux & Associés 2012 (frémeaux, frémaux, frémau, frémaud, frémault, frémo, frémont, fermeaux, fremeaux, fremaux, fremau, fremaud, fremault, fremo, fremont, CD audio, 78 tours, disques anciens, CD à acheter, écouter des vieux enregistrements, albums, rééditions, anthologies ou intégrales sont disponibles sous forme de CD et par téléchargement.)