Un livre audio est un livre dont on a enregistré la lecture ou l’interprétation à haute voix. Le lecteur devient auditeur. Disponible sous la forme de fichiers numériques en téléchargement, principalement aux formats MP3 ou Audible (numilog...) et malgré le bon démarrage des ventes d'Audible et iTunes, le support CD reste toutefois le plus répandu sur le marché. Les principaux éditeurs à ce jour sont : Frémeaux & Associés (La Librairie sonore), Gallimard, Livraphone, Livre qui parle, didakhé, Les Editions des Femmes, Thélème, VDB, Auvidis (Naïve), Les Grandes Heures (INA – Radio France), De Vive Voix, KFP, La Voix des Nôtres, Lire dans le noir, Autrement dit...A ce jour, Frémeaux & Associés est le leader indépendant sur le marché avec pour double vocation de promouvoir le patrimoine sonore parlé et de sensibiliser le grand public aux vertus de l’oralité.Patrick Frémeaux & Claude Colombini© 2007 FRÉMEAUX & ASSOCIÉS (livres audio, audilivre, audiobook, audio book, livre parlant, livre-parlant, livre parlé, livre sonore, livre lu, livre-à-écouter), "Le Livre Lu" est une marque déposée par Groupe Frémeaux Colombini SAS à l'INPI 

 L'institut national de l'audiovisuel L’Institut national de l’audiovisuel (INA) est un établissement public français à caractère industriel et commercial, responsable de l’archivage des productions radiophoniques et audiovisuelles françaises à l’instar de la bibliothèque nationale de France (BNF) pour le livre.Pour financer ses activités l’Ina commercialise son fonds auprès des médias et perçoit une partie de la redevance audiovisuelle. La phonothèque de l’Institut national de l’audiovisuel conserve, restaure et met en valeur les archives de la radio publique depuis 1933. Ces archives constituent la mémoire sonore de l’histoire radiophonique contemporaine.L’INA (dirigé depuis 2001 par Emmanuel Hoog) et Frémeaux & Associés assurent en partenariat, une politique de sauvegarde patrimoniale et de mise à disposition du public des lectures, entretiens, œuvres sonores, dont l’intérêt culturel et historique dépasse l’histoire de la radiophonie pour révéler celle de l’oralité.Claude Colombini-FrémeauxDes cylindres aux CDDès qu’il en a eu la possibilité technique, l’homme a adoré s’enregistrer ! Sur un cylindre de 1891, Gustave Eiffel a saisi les pépiements de ses enfants. L’universitaire Ferdinand Brunot (1860-1938), lui, s’est consacré aux anonymes : en 1911, il crée les Archives de la parole et, financé par Emile Pathé, projette de constituer un atlas linguistique phonographique. Sillonnant les routes de France dans une limousine de 30 CV, il s’arrête dans les villages des Ardennes, du Berry ou de Bretagne pour recueillir ce qui doit être gardé : voix de paysans ; expressions de patois, récits de vie, musiques traditionnelles et sons des terroirs. Ce sont les plus vieux enregistrements de terrain effectués sur des disques plats de 25 centimètres de diamètre. Le disque 78 tours connaîtra une deuxième génération dans les années 20, bénéficiant des bienfaits de la « fée électrique ». Les labels et les répertoires peuvent alors se multiplier. Les initiatives aussi. La firme Pathé invite les hommes politiques à venir  enregistrer leurs grands discours devant le micro. Paul Deschanel, président de la Chambre des députés en 1914, grandiloquent comme ce n’est plus permis, est au bord de l’apoplexie quand il salue les soldats de 1914 qui « offrent leur vie gaiement. A la française ! ». Les années 30 constituent un tournant : une quinzaine de stations de radio peut être enregistrée à partir de 1933. L’INA conserve 276 000 de ces disques d’enregistrements radio effectués entre 1933 et le seuil des années 50. Mais c’est après guerre que les améliorations seront les plus spectaculaires, et permettront le développement et la diversification des genres phonographiques. Au mitan du siècle, la bande magnétique encourage l’archivage et, en 1953, les journaux parlés font l’objet d’enregistrements réguliers. Ce ne sont pas forcément les documents les plus anciens qui sont les plus fragiles. Des cylindres de 1910 sont parfois plus lisibles que des bandes magnétiques deuxième génération des années 80. » Télérama.« Le tout-archives auguré par l’ère numérique est à double tranchant. (…) Aujourd’hui, la technologie incite à tout garder, quelle que soit la nature de l’objet concerné. Jadis fruit d’un effort, de nos jours évidente et presque automatique, la conservation ne vient plus consacrer une valeur établie par ailleurs ; à la limite, elle prétend même la lui octroyer après coup par son geste. (…) Puisque tout est conservable, tout est à conserver. (…) Tout est archives. Tout fait mémoire. » Emmanuel Hoog, Mémoire année zéro, 2007, Paris, Le Seuil.

« - Maintenant j'aimerais savoir, vous aimez la musique, vous vous en servez pendant vos heures de travail ? - Oh non ! Elle ne pourrait servir qu'à combattre ma propension au travail... »Ou Colette témoignant, d'un clin d’oeil de sa passion musicale, au micro de la radiodiffusion nationale en 1948. Ailleurs, elle faisait cet aveu : « Si j'avais composé avant d'écrire, j'aurais pris en dédain ce que je fais depuis quarante ans. Car le mot est rebattu, et l'arabesque de musique éternellement vierge ». C’est dire si Colette était musicienne, viscéralement. Loin d’une plate procédure biographique, nous suivions, dans ces deux émissions de 2005, les liens privilégiés qui unissaient l’écrivain, l’esthète, à l’art musical. Histoire d’une Colette fine musicienne qui raconte son apprentissage précoce de la musique, ses souvenirs sur Claude Debussy, ses critiques musicales, sa pratique de la musique, son expérience du music-hall et sa collaboration avec Maurice Ravel sur « L'enfant et les sortilèges ».Par Karine Le Bail et Philippe Tétart — FRANCE MUSIQUE"(Depuis des années, Les Greniers de la Mémoire diffusent des disques publiés par Frémeaux & Associés. En les remerciant souvent d’offrir la seule possibilité d’illustration sonore pour tel ou tel thème, tel ou tel artiste, telle ou telle rareté. Il nous est donc tout naturel de dire l’importance du travail, militant, mené par cette « maison » afin de restaurer, sauvegarder et diffuser un patrimoine sonore – au sens le plus large – dont l’intérêt artistique, historique ou musicologique, essentiel, l’emporte rarement sur le principe de rentabilité à court terme.)"

Il faudra bien un jour considérer Colette, témoin de son temps, comme faisant partie des quatre ou cinq écrivains majeurs du XXe siècle, avec Proust. Et qui, mieux que Danielle Delorme, pouvait dire cette œuvre de 1942, puisqu’elle fut l’inoubliable incarnation de Gigi en 1949 dans le film de Jacqueline Audry, ce qui lui valut le titre de « Meilleure actrice française 1949 » ? PHONOSCOPIES