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« Tous les amoureux de Paris devraient apprécier cette réédition » New FolkSound
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Sous le label "Notre mémoire collective", Frémeaux & Associés réédite en CD des enregistrements antérieurs au numérique, y compris dans le domaine de la chanson française. Cette sortie récente regroupe 13 chansons consacrées à Paris. Sa particularité réside dans le fait qu'elle fait entendre un orgue de barbarie. Né en 1949, l'artiste plasticien polyvalent Jean-Pierre Bayard est devenu chanteur de rue en 1979. Quelques années plus tard, il s'est mis à écrire et composer ses propres chansons sous le nom de Jean Piero. Durant vingt ans, il s'est produit au pied du Sacré-Cœur, sur la butte Montmartre, en s'accompagnant à l'orgue de barbarie. Lorsque l'accordéoniste Eddy Schaff (1942-2006), avec qui il travaille, lui présente le chansonnier alors débutant Gérard Pierron (né en 1945), il lui propose aussitôt de former un duo. En 1988, pour gagner un peu d'argent, les deux artistes enregistrent une cassette qu'ils vendent lors de leurs prestations en plein air. C'est elle qui re [...]
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« Une prestigieuse collection » par Paris Move
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« 45 ans après sa disparition, on pourrait considérer que tout ou presque a déjà été dit, écrit et publié du grand Jacques. Du plus Français des chanteurs Belges au plus Wallon des Flamands. Du plus anti-clérical des catholiques au plus conservateur des anarchistes (“La Bastille”), et du plus romantique des cœurs d’artichaut au plus désespéré des idéalistes (“Qu’avons-nous fait bonnes gens?”, “L’Air De La Bêtise”…). Désormais statufié au Panthéon de la chanson française auprès de figures tutélaires telles que Brassens, Ferré et Trénet, quelle pertinence Brel revêt-il encore de nos jours? Si on lui prêta maints héritiers, pour la plupart discutables (de Pierre Bachelet à Stromae, en passant par Arno et Gauvin Sers), l’initiative de la maison Frémeaux (sous la direction d’Olivier Julien, spécialiste et exégète de l’auteur des “Marquises”) présente le mérite décisif de restaurer les dix premières années de sa carrière discographique dans leur cohérence, leur contexte et leur chronolo [...]
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« Riche période » par Jazz Gazette
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Bien avant d'être le producteur d'albums légendaires de Michael Jackson et ainsi engranger des millions de dollars, Quincy Jones, dont on a récemment célébré le 90è anniversaire, fut un grand trompettiste/bugliste, chef d'orchestre, arrangeur et compositeur. "Intégrale Quincy Jones 1957-1962 Soul Bossa nova" (coffret 4CD - Frémeaux & Associés) retrace la genèse du leader aux 28 Grammy Awards, ancien étudiant de Nadia Boulanger et directeur artistique (déjà !) des disques Barclay (1957). Si l'on fait exception de deux disques enregistrés en "live" en 1961 - "Newport '61" et "The Great Wide World of Quincy Jones Live (in Zürich)" - cet imposant coffret rassemble l'intégrale des huit albums gravés en studio durant cette riche période, principalement à la tête de grandes formations. Sous la baguette du leader sont réunis des "pupitreurs" dont certains possèdent déjà pour l'époque un sacré CV dans l'évolution du jazz moderne. Ainsi peut-on entendre notamment, suivant les [...]
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« Ce coffret est une indispensable aubaine » par Classica
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Deux hommes recherchent dans Manhattan le délégué français à l’ONU qui a disparu. Dans leur quête, au bout de vingt-cinq minutes, ils visitent les studios Capitol où enregistre une chanteuse. Le vibraphoniste est Christian Chevallier. Avec Michel Legrand, Martial Solal, Hubert Rostaing et Jacques Denjean, il fut un des grands arrangeurs français du jazz et de la scène hexagonale. La postérité, parfois injuste, l’a oublié. La Discothèque idéale de CLASSICA n°105 l’a consacré. Il fut surnommé « le prince du jazz français » par Jean Cocteau. Convoquant en studio pour de grandes formations le gratin des musiciens de jazz des années 1950 et 1960, il publia plusieurs albums soigneusement arrangés dont l’écoute un demi-siècle plus tard rend justice à la pertinence des ses compositions originales, à la sobre beauté des ses choix de timbres et à la magnificence des harmonies qu’il met en œuvre, qui représentent toute l’affaire de l’arrangement. Ce coffret prouve sans nul doute que Christia [...]
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« Auténtico Rey de la Rumba congoleña » por Orpheo
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« A Boukaka lo conocen como “El Inmortal” pese a que fue asesinado a sangre fría a la edad de 31 años. Le dio tiempo para ser un grande y poder convertirse así en un mito. Fue un pionero de toda la música congoleña y el máximo representante de la rumba de dicho país. Gran cantante y activista político que nos dejó aquí 57 temas y más de 3 horas y cuarto que comienzan con el disco que les produjo un “fan” del renombre de Manu Dibango que se encargó de su disco de despedida. De ahí a sus inicios con muchos temas acompañado por la Orchestre Cercul-Jazz. Por destacar alguna gema, sobre todo del disco junto a Manu Dibango, las cuerdas y su gran voz en el arranque con ‘Le Bucheron’, con su buen saxo jazz. Aires al “Etiopiqués” en ‘Nakoka’. Flautas llamativas para un lento romántico como ‘Likambo Oyo’. Preciosidad total lenta con voz y piano en ‘Ata Ozali’. Y, por supuesto, mucha rumba con vientos y percusiones como en ‘Pont Sur Le Congo’ o ‘Mwanga’ que suena a puro Cuba. También destaca [...]
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« Un recueil qui mérite le détour » par Jazz Magazine
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Passé le hors d’œuvre assez quelconque de la musique du film « Deux Hommes dans Manhattan » (à la confection duquel Martial Solal vint prêter main forte) et les quatre titres assez bridés du EP 45-tours « Musique pour deux » en quintette avec Bobby Jaspar (fl) et « Fats » Sadi (vib), on passe au plat de résistance avec le LP 25cm « Big And Small » où, d’une face à l’autre, se succèdent big band et quartette (le quintette précédent, moins Jaspar). Si le quartette met mieux en valeur les talents individuels, notamment celui de Chevallier pianiste, ce sont les qualités d’arrangeur de ce dernier qui méritent un détour récompensé par la qualité des pupitres, soit la crème du bop français de l’époque, de Roger Guérin à Jean-Louis Chautemps. Se succèdent sur les deux premiers de ces trois CD les albums « Formidable », « Prince du Jazz Français » (tel que Jean Cocteau surnomma Chevalier) et « 6+6 » où l’on voit le compositeur et arrangeur tutoyer l’héritage de Stan Kenton et ses collègues [...]
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« Heureuse initiative » par Daily Passions
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Heureuse initiative que celle comme ici qui consiste à faire dire des textes choisis par le comédien par des proches et/ou des volontaires. (…) De Bouquet malade il me reste Le Pont Mirabeau. Fanny Ardant fait un sans-faute. Podalydès donne du relief à Javert, celui de Robert Hossein dans Les Misérables de 1982. De Nicolas Vaude j’ai retenu : Complainte de l’oubli des morts… et l’extrait d’Isidore Ducasse. Et enfin j’ai vivement apprécié Françoise Hardy interprétant Brigitte Fontaine. (…) Conseil d’audition : évacuez d’abord ce que vous connaissez (interprète- auteur), laissez mariner puis reprenez l’écoute depuis le début. Et ce que vous avez déjà entendu prendra alors un autre relief. (…) »Par Noé GAILLARD – DAILY PASSIONS
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« Une atmosphère qui fleure bon la nostalgie » par Chant Songs
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« L’orgue de barbarie est un instrument qui a du coffre. La preuve avec la sortie en CD de l’aventure menée par Gérard Pierron et Jean Piero : Paris s’éveille. Une manière de revisiter, non sans une certaine nostalgie, le répertoire de la chanson française et populaire.Il suffit d’écouter la version du standard de Dutronc, Il est cinq heures Paris s’éveille pour voir à quel point l’orgue de barbarie, tenue par Jean Piero, est capable de se glisser dans bien des univers musicaux. Il en est de même avec la mélodie très jazz de Boris Vian dans On n’est pas là pour se faire engueuler qui a pourtant un swing d’enfer dans la version originale.Entre Jean Piero -artiste touche à tout, chanteur des rues et « tourneur » qui a officié deux décennies devant le Sacré-Cœur à Paris, mais aussi poète, homme de radio, plasticien – et Gérard Pierron, un chanteur qui a toujours voulu célébrer les poètes populaires, tel le poète marin Louis Brauquier, le courant est vite passé. Le fruit de cette renc [...]