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« Un génie hors du commun » par Le Quotidien du médecin
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« En 1961, à l'invitation d'Europe n°1 et du tandem Frank Ténot-Daniel Filipacchi (« Pour ceux qui aiment le jazz »), Thelonious Monk est de passage à l'Olympia de Paris lors de sa première véritable tournée européenne. « 16 avril 1961 - Thelonious Monk » (Collection « Live in Paris »/Frémeaux & Associés) est un double CD qui restitue le concert donné ce soir-là par un pianiste alors à l'apogée de son art et de la création de compositions qui vont rapidement devenir des standards du jazz moderne. Entouré de son quartet, où figure notamment Charlie Rouse (saxe-ténor), il dévoile des trésors mélodiques, harmoniques et rythmiques inattendus. Un génie hors du commun. »Par Didier PENNEQUIN – LE QUOTIDIEN DU MEDECIN
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« Il est indispensable de se le procurer » par Djam
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« (…) Avant Noël et les fêtes, les labels fouillent dans leurs archives et ressortent des inédits de grands noms ou rééditent leur patrimoine. C'est commercial, honteux, horripilant, facile et souvent génial: sélection choisie de ces rééditions et inédits ! Je ne sais franchement pas quoi dire sur Thelonious Monk. Chapeau aux collègues de l'époque. J'aime, j'aime beaucoup, j'aime à la folie... Ah si ! il tournait sur lui-même, il avait des chapeaux. Il a joué beaucoup les mêmes thèmes, Monk. D'ailleurs c'est bien ceux-là qu'il joua le 16 avril 1961 pour ce concert parisien : Evidence, Bemsha Swing, Hackensack, Nutty, Epistrophy, Well You Needn't. Juste un gigolo, pour sûr. Et deux Body & Soul en solo, qui réchauffent le cœur. Souvent, il a joué avec Charlie Rouse, ce monumental saxophone dont j'ai lu une fois qu'il était parfait pour Sphère parce qu'il n'était pas tellement au niveau. Bien sûr... Chapeau aux collègues, sérieux ; et takin' care of business. On est en 1961, alors il [...]
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« Bonne pioche » par Trad Mag
Catégories : Article de presse ( Article de presse )En mettant la galette de cette nouvelle production de Frémeaux & associés dans le lecteur CD, on pourrait se dire : « Mais que nous ont-il encore déniché comme trésor musical ? » Et on aura raison. Une fois de plus, bonne pioche car la musique mestiza (métisse) des campagnes mexicaines n’a jamais été largement diffusée. Et pour cause : le monde entier apprécie les mariachis, mais ne connaît pas leur origine. Tout le monde aujourd’hui pense que cette musique se joue surtout avec des trompettes mais oublie qu’aux origines, il n’y a pas encore si longtemps (quarante ou cinquante ans), les groupes de mariachi ne se jouaient qu’au violon et guitare. Grâce à cet album dans la collection dirigée par François Jouffa, c’est une partie du patrimoine musical qui est sauvée au Mexique. L’intelligence de ce nouvel opus, comme beaucoup de réalisations de cet éditeur, c’est de nous donner un maximum d’informations au travers d’un livret de seize pages (en français et anglais). Les vingt-trois ti [...]
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“BYOOTIFULLL! “ by Art Spiegelman (to Dominique Cravic)
Catégories : Article de presse ( Article de presse )“BYOOTIFULLL! Mellow and warm comforting sounds to transport us as we bunker down to survive the Trump years. Merci Beaucoup for sending this. Grateful for your music whenever I hear it”By Art SPIEGELMAN – LETTER TO DOMINIQUE CRAVIC
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« Ils continuent à charmer par-delà le temps qui passe » par Classica
Catégories : Article de presse ( Article de presse )La qualité essentielle du Modern Jazz Quartet fut de constituer en jazz l’équivalent des formations de chambre de la musique classique, et d’enregistrer certains éléments, notamment le contrepoint et la fugue – à une époque où ce n’était pas vraiment bien considéré par les critiques et les amateurs (faut que ça chauffe !). Le résultat ne plut donc pas à grand monde, sauf au public. Ce coffret de trois CD regroupe avec excellente qualité sonore les trois concerts que le MJQ donna en 1960 et 1961à l’Olympia, époque où l’essentiel de son répertoire est constitué. Certains thèmes sont même encore inédits au disque et ne tarderont pas à être publiés, tel « Lonely Woman » dont l’interprétation est ici particulièrement poignante. Finesse de l’interaction des instruments et des lignes mélodiques, beauté cristalline des exposés, les musiciens du MJQ – Milt Jackson (vb), John Lewis (p), Percy Heath (b) et Connie Kay (dms) – tiennent sous le charme le public parisien, et le moins que l’on p [...]
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« Ligne de la couleur » par Jazz News
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Critique d’art, philosophe et commissaire d’exposition, Daniel Soutif, avait notamment été l’un des grands artisans du « Siècle du Jazz » en 2009. Sept ans plus tard, le voici de retour à la tête d’un événement au Musée au Quai Branly à Paris. Jusqu’au 15 janvier, « The Color Line » explorera le rôle trop méconnu de l’art dans l’histoire de la ségrégation outre-atlantique. Son but ? Mettre en lumière prés de 150 ans de contestation africaine-américaine à travers la peinture, la sculpture, la photographie, le cinéma, la littérature et, bien sûr, la musique.Comment pourrait-on définir cette « color line » qui donne son nom à l’exposition ?Je propose qu’on la traduise par « ligne de la couleur » et non « ligne de couleur ». C’est une métaphore très bien installée dans l’esprit des Américains depuis plus d’un siècle : la ligne provoquée par la couleur [de peau ndlr] qui sépare des communautés. Elle désigne la ségrégation depuis le XIXe siècle. Une ségrégation consciente et organisée [...]
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« L’une des meilleures formations du pianiste » par Jazz Magazine
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Autant l’avouer d’emblée, j’ai toujours eu du mal avec les compositions de Monk… Les spécialistes auront beau me vanter la beauté complexe des mélodies ou l’originalité des structures harmoniques, le principal sentiment qui me traverse en écoutant les premières notes de « Bemsha Swing, Off Minor ou Epistrophy » reste l’agacement. Ça tombe mal, ai-je d’abord songé, le pianiste les a toutes jouées ce soir d’avril 1961 à l’Olympia, entre autres grands classiques de sa plume et inévitables standards. Puis je me suis souvenu que l’art monkien pouvait s’apprécier ailleurs, et en particulier dans science de l’accompagnement qui n’est d’ailleurs peut-être pas étrangère à l’enthousiasme que manifeste le public dès le premier chorus de Charlie Rouse. Car c’est bien cette science, où alternent brusquement les phrases typiquement bop et les accords percussifs, les passages en stride ou les notes isolées, les clusters puis les silences, qui permit à cette formation, sans doute l’une des meill [...]
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« Dans la merveilleuse tradition du choro » par Jazz Magazine
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Cette sélection de Teca Calazans Philippe Lesage fait suite à de précédents volumes, dans la merveilleuse tradition du choro, musique de variations plus que d’improvisation mais qui inspire tant de parallèles avec le jazz (avec Hermeto Pascoal, Egberto Gismonti…). Le jazzfan connaît déjà Baden Powell, Luiz Bonfa et même Laurindo Almeida (g), parfois Jacob de Bandolim (bandolim) et Paulo Moura (as), et il se réjouira de découvrir ici Severino Araujo et Abel Ferreira (cl, as), Chiquinho do Accordeon (acc).Par François MARINOT – JAZZ MAGAZINE