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« Du grand Louis » par Le Quotidien du médecin
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« (…) le label français Frémeaux & Associés, spécialisé dans les rééditions thématiques, propose, dans la série intégrale « The Complete Louis Armstrong » (conçue par l’historien Daniel Nevers), un 14e volume, « Constellation 48 ». On y (re)découvre Satchmo et son All-Stars d’alors – Jack Teagarden (trombone), Barney Bigard (clarinette), Earl Hines (piano), Arvell Shaw (contrebasse) et Sidney « Big Sid » Catlett (batterie) – lors du premier Festival international de jazz de Nice, en février 1948, avant des retrouvailles à Pleyel à Paris en mars de la même année, autour de succès comme « Muskrat Ramble » et « Royal Garden Blues ». Du grand Louis de retour sur le devant de la scène jazz. Par Didier PENNEQUIN – LE QUOTIDIEN DU MEDECIN
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« Une véritable révélation » par Jukebox Magazine
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Dans la série François Jouffa présente, Frémeaux offre en 3 CD un magnifique panorama du rock’n’roll chanté dans la langue de Molière en France (CD 1 & 2) et au Québec (CD 3) avant 1960 (ou presque) : « ANTHOLOGIE DU ROCK 50 EN FRANÇAIS » (75 titres, livret 24 p., Frémeaux FA 5479). Responsable de la compilation et du texte du livret où l’érudition le dispute à l’acuité de la perception, Pierre Layani, aidé par Léo Roy pour la partie québécoise (voir JBM N°329), met à la disposition du plus grand nombre un phénomène souvent méconnu, car occulté par le raz-de-marée Johnny Hallyday en 1960. Or, à partir de 1956 et du succès planétaire de Bill Haley puis d’Elvis Presley, le rock’n’roll touche tous les pays du monde occidental. Chez nous cela est mal perçu par le milieu musical tenu en grande partie par les jazzmen qui y voient une vulgarisation de leur musique, mais qui s’y mettent, pour s’en moquer et/ou pour répondre à une demande grandissante. Boris Vian, Michel Legrand et Henri [...]
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« Un CD bourré de feeling » par Libération
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Daniel a appris la batterie des mains de Kenny Clarke et d’Art Taylor. Il a joué avec Ben Webster, Johnny Griffin, Dexter Gordon. Le quintet de Daniel réhabilite depuis vingt ans la musique de son père. Il tourne avec le saxophoniste Olivier Franc. Quand ce dernier (sur le saxophone de Sidney), entama I’ll Be Proud of You, un inédit retrouvé dans les archives, sur une bande, un frisson a traversé les rangées. Franc attisait sans conteste la flamme, période française, de l’auteur des Oignons. Deuxième inédit ( Sweet Louisiana). Solo suave. Réaction identique : larmes aux yeux, chair de poule, émotion partagée. Quel bonheur! On trouve les inédits (aussi un déchirant Passport to Paradise) dans un CD bourré de feeling édité par Frémeaux et Associés, dont le manager Patrick Frémeaux est également primé à la cérémonie pour l’ensemble de ses rééditions jazz. (...) Le Daniel Sidney Bechet Jazz Group rejouera le 24 octobre 2015, pile soixante années après, le concert légendaire de 1955, [...]
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« Passionnante leçon d’histoire des idées » par Blog Ministre de la culture
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« L’altruisme… Une valeur avec laquelle la France a rompu dans les années 80, sous la présidence Mitterrand : l’heure était alors à la compétition, à l’exaltation égotiste. Il fallait libérer l’initiative privée, l’économie, les marchés financiers. Se défaire de ce qui ne paraissait alors plus qu’un fatras idéologique insensé : la pensée dite 68. L’altruisme… Matthieu Ricard et Michel Terestchenko en dialoguent, longuement, passionnément. Le premier pour le placer au centre de cet âge anthropocène qui est le nôtre et pointer l’urgence à renouer avec des conduites altruistes dans un monde qui court à sa perte économique, écologique, politique. L’autre pour rappeler combien le paradigme égoïste de nos société est en réalité une fiction idéologique construite par les élites, que l’on peut très précisément originer dans le XVIIème siècle moraliste, posant sans jamais parvenir à le prouver, l’idée d’une nature égoïste de l’humain. Et c’est sans doute la leçon la plus importance de cet [...]
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« L’inventivité du discours musical » par Jazz Mag-Jazzman
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Si, en ce milieu des années 1950, le rock’n’roll n’avait pas encore pointé le bout de son nez sur le Vieux Continent, on peut dire sans exagérer que Lionel Hampton en fut le prophète, comme en témoignent ces enregistrements explosifs de ses premières tournées européennes. Au fil d’un show qu’on imagine parfaitement rodé, Hamp et ses hommes égrènent thèmes fédérateurs (l’inusable Flyin’ Home) et riffs bluesy propulsés par le puissant backbeat de batteur Wilford Eddleton, invitant à la danse et à la fête sans pour autant oublier l’inventivité du discours musical, au fil de solos de vibraphone dont la luxuriance mélodique et la logique implacable évoqueraient presque Jean-Sébastien Bach. De l’art déguisé en divertissement, à moins que ça ne soit l’inverse ? Le public, lui, ne semble pas se poser la question, tout occupé qu’il est à applaudir, trépigner et encourager les musiciens de chorus en chorus. PR – JAZZ MAG-JAZZMAN
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« De belles faces en compagnie de jeunes boppers » par Jazz Mag
Catégories : Article de presse ( Article de presse )On retrouve Charlie Parker avec Coleman Hawkins à l’occasion du tournage du second Jammin’ the Blues en septembre 1950 pour le quitter au Birdland où il se produit « with strings », le 7 avril 1951, laissant pour le prochain volume le prometteur concert du 31 mars au même endroit avec Bud Powell et Dizzy Gillespie. Entre-temps, on sera passé par le Pershing Ballroom de Chicago (avec un orchestre local) et par la Suède où il laisse de belles faces en compagnie de jeunes boppers tout à fait prêts à relayer son message (dont Rolf Ericson tout juste rentré des Etats-Unis). Remarquons parmi ces faces live recueillies par les labels Oktav et Sonet une brève version de Lover Man qui nous fait oublier le drame de 1946 sur la Côte Ouest et un splendide Cool Blues. La route du retour passe par Paris où il est capté à la radio sur Lady Bird en grand orchestre. Le 9 décembre, il retrouve Red Rodney, Kenny Drew, Curley Russell et Art Blakey au Birdland et là… ça barde, la prise de son aussi hé [...]
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« Des auditoires captivés par une voix pleine d’ardeur et de majesté » par Jazzm
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Mahalia est devenue une artiste d’envergure mondiale quand elle entreprend au printemps 1961 sa première tournée en Europe depuis neuf ans. A l’avenir, ses grandes consoeurs, de Rosetta Tharpe à Marion Williams, ne chanteront plus tout à fait sur le même plan qu’elle, faute de baigner dans la même lumière. Dans cette sélection de 14 faces en public à Stockholm et Paris, les spirituals de veines diverses voisinent avec des gospel songs adoptés depuis peu par la chanteuse, des reprises de sa période Apollo et un occasionnel standard de Broadway. Devant des auditoires captivés par cette voix pleine d’ardeur et de majesté, ce phrasé aux irrésistibles mélismes, Mahalia installe son climat et engage son corps, jouant de son souffle et frappant dans ses mains au creux du tempo, suivie ou devancée par le piano Mildred Falls. On a ici deux belles versions d’ « Elijah Rock », mais celle de Stockholm atteint au grandiose par son lyrisme en partie contenu. Le découpage mélodique de « Down By [...]
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“A fascinating release” by Blues & Rhythm
Catégories : Article de presse ( Article de presse )“Frémeaux FA 5479 (Three CDs: 65:00/ 61:44/ 55:37) Note first that this is “Rock In French”, not “In France” as the third CD consists of rock and roll recordings from Quebec in Canada. As the notes point out, the music on the first two CDs is from France itself, pre-Johnny Hallyday, the French rock and roll pioneer, and tends to consist of performances by jazzers, big band musicians, and pop artists, jumping onto another fad like mambo and calypso… But that is not to say this is a waste of time – quite the opposite. Édith Piaf may not appeal to non-French speakers with her relatively well-known ‘L’Homme À La Moto’ (a cover of Leiber & Stoller’s ‘Black Denim Trousers And Motorcycle Boots’) - it is most definitely Édith Piaf. However, some of the other tracks have more in common with Bill Haley in particular - the set opens with Jacques Hélian’s version of ‘Rock Around The Clock’ from 1956 and Mac-Kac’s reworking of ‘See You Later Alligator’ - rather than Elvis Presley, who only re [...]