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« Une pièce qui vaut acte d’archive historique » par Intramuros
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Après un premier volume consacré aux années 1957/1960, voici une autre période des années Gainsbourg : 1960/1962. Entre rétro et modernisme, c’est-à-dire entre chanson à texte et tsunami yé-yé, notre homme est toujours là ou il fallait (« a place to beat » aurait –il pu dire). Un Gainsbourg prolixe, peu asséché du stylo et de l’inspiration, il écrivait à tout va et pour tous. La preuve encore avec cette somme de 58 titres (excusez du peu !) qui compile, outre lui-même (et même en scène et à travers des documents), Michèle Arnaud, Jean-Claude Pascal, Juliette Gréco, Catherine Sauvage, Philippe Clay, Petula Clark, Isabelle Aubrey… Plus qu’un simple coffet (trois cd tout de même !), cette pièce vaut acte d’archive historique en matière de musique française qui reste et restera.Par M.C. - INTRAMUROS
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« Un langage ouvert » par Jazzmag-Jazzman
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Ce violoniste habitué des Petits Joueurs et enseignant à la Romane Swing Académie à Paris s’exprime au sein d’un quintette façon Hot Club de France (Samy Daussat, Mathieu Guinot, Claudius Dupont), mais dans un langage ouvert à des influences plus modernes qui se mêlent l’une à l’autre très librement et sur des compositions pleines d’entrain.Par A.S. – JAZZMAG - JAZZMAN
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« Entre Harlem piano et Modern jazz » par Libération
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Exemple de grand écart entre deux styles (le Stride des années vingt et le Jazz-Rock première mouture), le pianiste parisien Marc Benham reste avant tout attaché à la notion d'émulation. Son père est saxophoniste de Dixieland. Son frère amateur de Jazz-Rock. Comment l'enfant du Nord de Paris peut-il rester insensible aux deux genres certes opposés dans le siècle, mais caractérisés par la virtuosité instrumentale? Marc Benham, né en 1980, ne s'est pas laissé déchirer. Entre les études au Conservatoire du 17e arrondissement, il joue à 14 ans dans la formation de son père et, à la maison, repique les solos de Joe Zawinul et de Chick Coréa sur les vinyles du frangin. Il découvre les solistes du Stride de Harlem, les décollages vertigineux de Donald Lambert, les ritournelles démentielles de James P Johnson. La révélation. Le Parisien n'en reviendra jamais : "l'indépendance des interprètes et la richesse du style m'a ébloui". A 18 ans, les contrats de musicien tombent en rafale. Benham [...]
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« Un album essentiel » par Les dernières nouvelles du jazz
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« C'est un album qui aurait pu facilement passer inaperçu si quelques acharnés de la cause ne montaient régulièrement au créneau pour défendre le talent de Patrick Favre. Et ils ont raison les bougres ! Il faut parler de Patrick Favre et il faut parler de ce superbe album, « Origines » dont on ne finit pas dé découvrir les subtilités et les richesses écoute après écoute. Car le pianiste a fait ici un gros travail sur à peu près tous les compartiments de la musique, qu'il s'agisse des compositions, des arrangements, de l'espace donné aux solistes ( au premier rang desquels Pierre Perchaud fait sensation *) et enfin de la direction artistique. Tout est ici convoqué pour en faire un album juste beau. Il y a de la vie dans ces « Origines », comme dans ce Bigibop aux chacras grands ouverts comme au premier matin du monde. Ici tout n'est que luxe calme et volupté pourrait t-on dire à l'écoute de cet album qui exhale des parfums harmoniques d'une rare poésie. Avec un sens du son et des t [...]
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« Pétillant de vie » par Chants…Songs
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Dedans le sud de la Louisiane – Les Frères Michot (*) nous plonge avec bonheur dans le patrimoine cajun. Pétillant de vie. A écouter les Frères Michot, on plonge dans ce grand sud, celui des Français d’Amérique et ce patrimoine cajun qui fleure bon une culture à l’identité forte faite de fêtes, de tradition d’hospitalité, de partage avec la nature et de saveurs culinaires. Les Michot sont trois : Rick et Tommy, qui chantent en s’accompagnant, le premier au violon, le second à l’accordéon et, sur « Le Blues de Carroll County » à l’harmonica. Le troisième Michot est Patrick Jr, qui ne chante pas mais les accompagne à la guitare. Ces amateurs éclairés et passionnés délivrent une indéniable émotion avec leurs mélodies qui donnent irrésistiblement envie de danser comme avec La Valse de Albert Broussard ou l’enlevé Chasse aux lapins. Rick Michot a beau être juge de Lafayette, en compagnie de ses deux frères, il parvient à donner vie à ce répertoire célébrant une sorte de jardin d’Ed [...]
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« Des morceaux qui respirent l’amitié, la beauté, la sobriété » par On Mag
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Le guitariste de swing manouche Pierre « Kamlo » Barré (Kamlo - le Gentil en rom - étant son nom « de voyage », comme Django l’était pour Jean Reinhardt), Kamlo Barré donc, est ce que j’appelle avec infiniment de respect « un artiste », et ils ne sont pas si nombreux que ça. Un artiste, c’est-à-dire quelqu’un qui vit avant tout pour la musique, et accessoirement, de la musique. Les CDs qu’il a sortis se comptent sur les doigts d’une main, et encore. Mais ce sont tous des bijoux. Sur celui-ci, il a réuni d’autres artistes, aussi discrets et talentueux que lui, et certains qui me sont particulièrement chers Tout d’abord, les frères Reinhardt (rien à voir avec Django, sinon le talent), une pompe d’enfer, d’une puissance et d’une précision rares. Nous les avions rencontrés avec le grand guitariste Romane, lui aussi, un habité par le swing manouche. Ensuite, le prodigieux Claude Mouton à la contrebasse. Ecoutez ses solos à l’archet sur «Valse du Sud » ou sur « Valse pour Jeannette », [...]
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« Les esprits curieux ne peuvent pas y rester indifférents » par On Mag
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Je dois reconnaître avant tout que, comme la plupart de mes lecteurs, je ne suis pas grand connaisseur de la musique japonaise. Et je vous prie de m’en excuser. C’est pourquoi la présentation que je fais de ce CD doit être relativisée. Car cet album, qui se veut une sorte d’encyclopédie musicale des musiques japonaises, regroupe toutes sortes de compositions, gagaku pour la noblesse de cour, théâtre no, théâtre kabuki, musiques d’accompagnement pour les fêtes. Les musiques japonaises sont codifiées pour tel ou tel événement, tout comme chez nous, où il ne viendrait à l’idée de personne de chanter « Jingle Bells » à un enterrement, ou un requiem à la plage. Cela commence par un Sakura (Cerisier en fleurs) symbolisant la beauté éphémère, une musique pour le koto, un instrument à treize cordes. Puis un morceau pour le shamisen, un instrument à trois cordes, et la flûte shinobue. Et ainsi de suite. Défilent devant l’auditeur toutes sortes d’instruments, de flûtes, ou de percussions [...]