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« Les clés du big band moderne » par Jazz Magazine
Catégories : Article de presse ( Article de presse )En octobre 1924, Fletcher Henderson, dont l’orchestre newyorkais relève encore de la variété instrumentale syncopée, recrute Louis Armstrong qu’il a repéré à La Nouvelle-Orléans en 1922 et qui recommande Buster Bailey, clarinettiste de Memphis rencontré chez King Oliver. Coleman Hawkins, alors soliste vedette du Fletchter Henderson Orchestra, d’un style encore archaïque au double pupitre sax-clarinette, comprend qu’il va désormais devoir se concentrer sur le ténor et surtout que sa couronne est menacée par ces deux hommes du Sud. De toute évidence, leur conception du rythme et de l’improvisation va faire référence jusqu’à donner les clés du big band moderne à l’arrangeur de l’orchestre Don Redman qui réarrange ici la version de « Copenhagen » enregistrée en mai par les Wolverines de Bix Beiderbecke. A l’image des autres séances d’octobre du Fletcher Henderson Orchestra, volant la vedette à Hawkins privé de solo, Armstrong, en 16 mesures définitives, ouvre toutes grandes les portes [...]
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« Une invention dans l’art de la rupture » par Jazz Magazine
Catégories : Article de presse ( Article de presse )1959, l’année de très grandes œuvres de Miles Davis, John Coltrane, Ornette Coleman, Charles Mingus… Sans oublier celle de Martial Solal. Confinée à une diffusion française, la « Suite » n’aura pas l’impact de celles des musiciens cités. Pourtant, elle témoigne d’une invention dans l’art de la rupture que le temps n’a pas altérée. Composée soir après soir jusqu’à ce qu’elle trouve sa forme définitive hors de l’impasse thème-improvisations-thème, elle s’ancre à la fois sur les qualités effectives du jazz (swing et quel swing ! -, improvisation, son de groupe spécifique, etc.) tout en faisant évoluer de l’intérieur cette pratique commune (orchestration contrebasse frottée / trompette bouchée, accélération du tempo, fréquents changements de rythmes de base, etc.). En définitive, cette partition constitue une pierre angulaire de cette conception d’une « tradition » in « transition ». Par L.F. – JAZZ MAGAZINE
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“Thoughtful blend of songs” by Journal of Gospel Music
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Fremeaux & Associes spotlights the estimable contributions of females, specifically female gospel groups, on Gospel: Female Gospel Groups 1940-1962, the sixth volume in its multi-disc reissue effort. The French firm has previously mined the golden age of gospel music with packages on male quartets, guitar evangelists, female soloists, and collections dedicated to Mahalia Jackson and the Roberta Martin Singers.While the 72-track, 3-CD set collection features many artists whose work has been reissued, it focuses on lesser-known gems from their catalogues (…). The smart selection of songs doesn’t leave out regional groups (…). Gospel: Female Gospel Groups 1940-1962 includes album notes in French, a summary in English, and a discography that includes everything but the labels associated with the selections. In all, this sixth volume is a well-curated and crisply produced package of performances by women who helped make gospel gospel. Even hardcore collectors will find it enjoyable for [...]
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« Un festival de talents » par Jazz Magazine
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Pendant longtemps le jazz a été une affaire d’hommes, les femmes apparaissant dans les orchestres étant essentiellement des chanteuses. Il y eut quelques instrumentistes comme nous l’a rappelé le coffret « Jazz Ladies – 1924/1962 » déjà publié chez Frémeaux & Associés, mais ce sont surtout les pianistes qui furent les plus nombreuses, les producteurs de l’époque sachant qu’elles pouvaient aussi chanter, la voix étant le chemin le plus sûr vers le succès. Ces trois CD montrent un panorama attrayant de ces pianistes-chanteuses qui ponctuèrent trente ans d’histoire du jazz. Parmi les plus anciennes on retrouve bien sûr Lil Hardin-Armstrong (la femme de Louis), les disciples de Fats Waller comme Cleo Brown et sa voix mutine, Une Mae Carliste (qui s’installa un temps à Paris et joua au Bœuf sur le Toit), Christine Chatman alias « the Boogie Woogie Queen » et d’autres oubliées du jazz business de l’époque. Il y a ensuite ces chanteuses des années 1950 qui étaient légion et dont le labe [...]
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« Un véritable joyau du patrimoine afro-américain » par Jazz News
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Frémeaux & Associés n’est décidément pas venu pour beurrer les sandwiches ! Le label à vocation patrimoniale continue en effet d’aligner les publications d’intérêt général. La science de Jean Buzelin remet en lumières ces incroyables – et souvent bien méconnues – formations féminines de gospel qui constituent un véritable joyau sur la couronne du patrimoine afro-américain. C’est un festival de soul sisters qui s’offrent à nous, avec de plus toutes le confort moderne (notes de livret passionnantes et documentées et mastering jouissif). Difficile de ne pas céder à ces agapes hautement spirituelles et charnelles à la fois. Par Bruno GUERMONPREZ – JAZZ NEWS
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« Une anthologie qui donnera entière satisfaction aux amateurs » par Jazz News
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Frémeaux & Associés n’est décidément pas venu pour beurrer les sandwiches ! Le label à vocation patrimoniale continue en effet d’aligner les publications d’intérêt général. L’anthologie de la musique de Porto Rico concoctée par Bruno Blum donnera entière satisfaction aux amateurs de musique afro-latine qui savent déjà quelle part prennent bomba, mambo ou pachanga dans l’élaboration de la salsa. Et, comme l’appris la Fania All Stars, on ne perdra pas son temps en compagnie de géants comme Chiquitin Garcia ou Eddie Palmieri en jouissant de ces rythmes qui ferait danser un cul de jatte. Par Bruno GUERMONPREZ – JAZZ NEWS
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« Une remarquable documentation » par Jazz News
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Frémeaux & Associés n’est décidément pas venu pour beurrer les sandwiches ! Le label à vocation patrimoniale continue en effet d’aligner les publications d’intérêt général. La restitution de la collecte effectuée par Wayne Adams autour du banjo ne s’offrira pas au premier venu de par le caractère antique du propos et même si les enregistrements du début du siècle dernier sonnent assez bien. Et à proprement parler, ce panorama assez exhaustif du banjo classique peut présenter une certaine distance avec le jazz. Ne pas laisser une place à cette remarquable documentation serait oublier les origines africaines de cet instrument qui trouvera dans le ragtime, le blues parfois et bien sûr le jazz new orleans une belle pérennité. Par Bruno GUERMONPREZ – JAZZ NEWS
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« A déguster sans modération » par Jazz News
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Sollicité par l’international (son passeport est régulièrement visé aux Etats-Unis, au Japon, en Chine et ailleurs) et dévoué à l’enseignement en conservatoire, Jean-Michel Davis n’a probablement pas dans son pays, la France une réputation à la hauteur de son talent de vibraphoniste. On espère que cet album en quintet avec Patrick Villanueva au piano, Frédérick Loiseau à la guitare, Raphaël Schwab et Julien Charlet à la rythmique, comblera cette lacune. « This n’That » est marqué par un grand plaisir de jouer, sans révolutionner le genre – standards, chansons françaises, bop et hard-bop – mais avec une réelle chaleur et le plein d’intensité. Les brillantes interventions de Juliette Pearl Davis et Daniel Huck au chant et au scat (dont Huck est un pur spécialiste) renforcent d’ailleurs cette couleur chanson-jazz sans œillères plus connue chez les Primitifs du futur. A déguster sans modération. Par Bruno GUERMONPREZ – JAZZ NEWS