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« Une mine d’enregistrements parallèles et inédits de l’artiste « par Paris Move
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Il en va de la chanson française comme de la monarchie anglaise : toutes deux furent éminemment poinçonnées du prénom Charles. Dans le premier de ces registres, ces derniers eurent pour patronymes au siècle dernier ceux d’Aznavour, Dumont et Trénet. Les curateurs de cette série s’abreuvent à la source de collectionneurs privés, recelant une mine d’enregistrements parallèles et inédits de l’artiste (pour la plupart effectués à la sauvette, lors de diffusions radiophoniques ou télévisuelles, alors le plus souvent live et en direct), donnant lieu à une exégèse de son œuvre tendant vers l’exhaustivité. Si l’on y ajoute les versions de chansons de Trénet par des artistes aussi variés que Corinne Marchand (“Mourir Au Printemps”), Yves Montand (“Source Bleue”, “Près De Toi Mon Amour”), Toots Thielemans (“Les Enfants S’ennuient Le Dimanche”), Josephine Baker (“En Avril à Paris”), Jack Diéval (“J’aI Ta Main”), les Djinns (“Les Voix Du Ciel”), le chanteur japonais Hiroshi Ashino (“Moi, J’ [...]
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« Une belle leçon de choses » par Soul Bag
Catégories : Article de presse ( Article de presse )S’il existe un spécialiste mondial de Ray Charles, c’est bien Joël Dufour, et la série de compilations et coffrets qu’il supervise chez Frémeaux en est une des preuves. En cette année su 20e anniversaire de la mort du Genius, Joël propose de revenir d’une part sur les influences de Ray Charles, mais aussi sur l’impact qu’il a eu sur ses collègues musiciens du 20e siècle. Vaste programme donc, traité pour l’occasion en 7 CD. D’où vient en effet Ray Charles ? C’est d’abord le jukebox du Red Wing Café à Greenville, Floride, qui fascine le tout jeune apprenti pianiste. Du boogie, du blues rural, le jazz des big bands, mais surtout les chanteurs et chanteuses, noirs, Al Hibbler, Ella Fitzgerald, ou blancs, Bing Crosby et particulièrement une certaine Jo Stafford captent l’oreille de Ray. Mais les débuts professionnels se font surtout sous l’influence de Nat King Cole et Charles Brown (Travelin’ Blues). Ces débuts se font en Californie et sont l’occasion pour le chanteur-pianiste de déc [...]
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« Une pierre décisive à l’édifice » par Alexis Lacroix
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Dans une époque tentée par les pires révisions réactionnaires, où il s’agit tout simplement pour certains de se débarrasser de l’ensemble de l’héritage de la gauche française, il est bon qu’un philosophe émérite comme Aliocha prenne le pari et relève le défi de sa réhabilitation. Il conduit cet exercice d’admiration avec la finesse et l’esprit de nuance que lui connaissent ses lecteurs, rendant la lecture de cette biographie d’idées particulièrement captivante - et utile. Je vous félicite d’avoir pris l’initiative de la publier, car cet ouvrage apporte une pierre décisive à l’édifice d’un débat public équilibré. » Par Alexis LACROIX – France Culture – Actualité Juive)
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« La prose délicieuse de Gerber et son analyse des plus fines » par LDNJ
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Le label patrimonial Frémeaux & Associés nous fait découvrir à chaque parution des enregistrements rarement regroupés tout à fait dignes d’intérêt.Pour traiter de l’irruption du style musical bebop qui révolutionna l’histoire de la musique aux Etats-Unis, les célèbres éditions maintes fois primées proposent de reprendre les livrets d’un joyau de leurs productions The Quintessence. Dirigée par Alain Gerber cette collection retrace inlassablement depuis trente ans l’histoire du jazz en coffrets copieux aux textes de présentation exceptionnels. Chaque anthologie présente en effet un livret très précis où figurent les renseignements discographiques complets des différentes séances choisies et un écrit biographique sur les musiciens qui ont initié le mouvement et participé à son évolution.Le texte vif, original et toujours documenté sur cette révolution musicale à New York dans les années 40 qui traça une ligne de partage entre jazz classique (la Swing era des big bands, une musique d [...]
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« Ces véritables classiques sont intemporels »
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« C’est sous l’angle du Jazz et de la sophistication que la chanteuse franco américaine Stephy Haik rend hommage à l’un des plus grands songwriters du XXème siècle, Burt Bacharach (1928 – 2023), qui aurait écrit plus de 500 chansons et dont plus de 1.000 artistes auraient interprété ses titres… Stephy Haik reprend pour cet opus 14 des plus grandes compositions (déjà immortalisées par des artistes fameux qui vont de Dionne Warwick à Tom Jones, en passant par les Carpenters, pour ne citer que quelques-uns) du pianiste, arrangeur, chef d’orchestre et compositeur américain qui sortit une quinzaine d’albums, sans oublier tous les albums “hommage”, comme l’excellent “Blue Note Plays Burt Bacharach” ou encore “Motown Salutes Bacharach“… On lui doit également de nombreuses musiques de films, Quoi de neuf Pussycat (1965), Casino Royale (1967), Butch Cassidy et le Kid (1969), parmi les grands classiques du septième Art…Pour ce “Sings & Loves Burt Bacharach“, la Diva est accompagnée par de [...]
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« Se lit avec plaisir et curiosité » par Jazz Mania
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Aussi chez Frémeaux & Associés, sort début septembre l’autobiographie de Martial Solal « Mon siècle de Jazz ». A la sortie de l’album « Live à Gaveau » en 2019, Martial Solal nous avait confié ne plus avoir pour ainsi dire touché son piano depuis ce concert. Peut-être l’envie d’écrire le titillait déjà à l’époque, qui sait ? Voici en tout cas en 153 pages une autobiographie préfacée par Alain Gerber. De Alger en 1942 à sa passion aujourd’hui pour les petits trains électriques, Martial Solal écrit sa vie, de musicien principalement, avec une verve naturelle qui ferait presque croire à un entretien oral tant le ton y est plus celui de la conversation-souvenir que celle d’un livre prémédité. D’une maîtrise extraordinaire sur l’instrument, Martial Solal se révèle aussi surprenant et inspiré dans l’écriture : anecdotes savoureuses (ses rencontres dans les clubs parisiens), petites « piques », rencontres, concerts, petits apartés … L’écriture est vive et, oserait-on dire, quasi improv [...]
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« Une écriture racée et passionnante » par Jazz Mania
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« (…) Son récit est non seulement celui d’un personnage hors du commun, mais aussi un texte d’une pertinence et d’une écriture racée et passionnante, de la première à la dernière ligne. Ce livre, je l’avais lu à l’époque de sa sortie et je l’ai ressorti aujourd’hui lorsqu’ a atterri dans ma boîte aux lettres le double CD « Monk » paru chez Frémeaux & Associés, la version du livre lu par l’auteur. Autant j’ai dévoré le livre lors de la lecture, autant j’ai bu les paroles de Laurent de Wilde avec un plaisir nouveau. Non content d’être un grand pianiste, voilà que je découvre, après l’écrivain, le lecteur/acteur qui reprend à la lettre son brillant écrit. Et bien qu’ayant relu le livre tout récemment, je n’ai pas décroché (en deux soirées tout de même) de l’écoute passionnante de la vie et de l’œuvre de Thelonious « Sphere » Monk. Laurent de Wilde possède l’art de nous accrocher par la lettre et par la voix, même lorsqu’il nous parle des particularités du jeu monkien. « Monk » était [...]
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« Une porte d’entrée nécessaire » par Culture Jazz
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« (…) Je remercie Martial Solal d’avoir su écrire un livre de mémoire(s) dense, virevoltant, précis, délié du fil temporel, piquant, humoristique, honnête et surprenant. Viens-je de décrire le livre ou la musique du pianiste et compositeur ? Les deux mon capitaine car l’un ne va pas sans l’autre. Pour celles et ceux qui ne sont pas familier de l’univers de l’artiste, ce petit livre est une porte d’entrée nécessaire. Le point fondamental, la clef de son siècle de jazz, est sa peur de l’ennui. Elle n’a jamais cessé de le faire progresser, quels que soient les écueils et les vicissitudes de la vie. Elle l’a poussé et lui a donné une forme d’indépendance qui l’a mené à chaque épisode musical de sa vie là où il devait être. Martial Solal a également su provoquer la chance, mais cet état de fait est consubstantiel à son aversion pour la monotonie. Sa force est aussi d’avoir su s’entourer de musiciens qui convenaient à son art, un art authentique qui en a dérouté plus d’un dans le lander [...]