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Formidable compilation par Jukebox Magazine
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Le rhythm’n’blues est une musique fantastique ! Cette formidable compilation retrace en trois CD son aspect le plus rockant. En France le terme prêt à confusion. Considéré dans les années 40 et 50 par les critiques de jazz comme une forme dansante et commerciale de la musique noire, il est dans la décennie suivante amalgamé à la soul du fait de la série Rhythm’n’blues formidable qui présente les champion du genre (Otis Redding, Wilson Pickett, Aretha Franklin, etc.). Aujourd'hui le terme sert à désigner une soupe à base de hip-hop. De plus un certain révisionnisme voudrait depuis quelques années le renommer rock’n’roll, ajoutant un peu plus à la confusion quant à la perception de cette forme musicale qui fut l’expression des Afro-américains de 1945 à 1955. Dans les années 40, lorsque la plupart des big bands cessent leurs activités pour des raisons économiques, le jazz se scinde en deux branches : les boppers qui, à la suite de Charlie Parker et Dizzy Gillespie, jouent un jazz in [...]
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« Des enregistrements en public capitaux » par Juke Box Magazine
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Passant facilement du rire aux larmes, brouillant les frontières entre sa vie privée et ce qu’elle offre au public, Edith Piaf (1915-1963) marque si profondément le public que, le jour des ses obsèques , une foule immense descend dans la rue en signe de reconnaissance. Piaf représente pour la chanson réaliste ce que Django Reinhardt est au jazz manouche. Une perfection, un modèle. En concert, elle a cette faculté rare d’emmener le public dans son monde romanesque. Sa sensibilité aux choses de l’amour et de la vie, sa sincérité, donnent à son tour de chant une dimension unique. D’un corps si frêle émane une voix puissante. Puissance du volume, certes, mais aussi puissance émotionnelle. Les artistes ancrés dans le terroir sont en général les moins bien placés pour l’exportation, le public étranger ne possédant pas les références culturelles à une bonne appréciation. Edith Piaf fait exception. Ce qui véhicule sa voix se ressent par-delà le sens des paroles. Son chant est perçu comme [...]
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« Celui par qui tout est arrivé » par Juke Box Magazine
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Artiste majeur du XXe siècle, Louis Armstrong est la figure incontournable du jazz, celui par qui tout est arrivé. Connu universellement, il en est la fondation pendant 50 ans et son meilleur ambassadeur grâce à ses nombreuses tournées et apparitions dans plusieurs films. Entre Louis et la France, c’est une histoire d’amour, qui commence les 9 et 10 novembre 1934 lors de concert mémorables à Pleyel. De septembre 1934 à février 1935, il loge rue de la Tour d’Auvergne dans un appartement que lui a trouvé Jacques Canetti et a ses habitudes chez Bricktop’s, célèbre club de Pigalle. Après la guerre, il revient à Paris en 1948 puis en 1955. Ses concerts provoquent des émeutes et il reprend « La vie en rose » d’Edith Piaf. Ce spectacle capté à l’Olympia le 24 avril 1962, produit par Daniel Filipacchi et Franck Ténot, est enregistré par Europe n°1. Il est accompagné par ses fidèles Trummy Young (trombone), Joe Darensbourg (clarinette), Billy Kyle (piano), Bill Cronk (basse) et le super ba [...]
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« Ce volume vaut vraiment le détour » par Jazz Magazine
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Si Bergerot nous apprend par ailleurs dans ces pages qu’en 1949 Charlie Parker avait tout dit, force est de reconnaître ici qu’il continua à nous raconter des histoires d’autant plus merveilleuses qu’il s’ y révèle en pleine forme. Certes, il ne semble plus avoir de quintette régulier, même si celui de la merveilleuse séance Clef/Verve du 8 août 1951 nous en donne l’illusion : Red Rodney (tp), John Lewis (p), Ray Brown (b), Kenny Clarke (dm) pour les fameux « Blues For Alice, Si Si, Swedish Schnapps, Back Home Blues » et la revanche d’un nouveau « Lover Man » sur la tristement célèbre version de 1946. Auparavant, on le croise au Birdland en mars 1951, olympien avec un Dizzy et un Bud qui ne le sont pas moins, plus Tommy Potter et Roy Haynes (l’autre grand complice-batteur de Bird après Max Roach). A quelques jours d’intervalle au même endroit, on retrouve les mêmes (sauf Billy Taylor à la place de Bud) pour une captation de moindre qualité sonore (mais boude-t-on une ènième versi [...]
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« Première mondiale d’un concert historique donné à l’Olympia » par Juke Box Mag
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Les allemands Horst Lippmann (batteur de jazz) et Fritz Rau (avocat et patron de club) produisent l’émission « Jazz Gehört und Geshen » diffusée à la télévision de Baden Baden de 1955 à 1972. Ils montent l’agence de spectacles Lippmann & Rau et coproduisent avec Norman Granz les tournées « Jazz at The Philharmonic ». Avec l’aide du contrebassiste Willie Dixon ils organisent les tournées « American Folk Blues Festival » qui rencontrent un beau succès de 1962 à 1982. Un résumé du spectacle est proposé chaque année en 33 tours. Ce triple CD est une première mondiale car il présente l’intégralité du concert historique donné à l’Olympia de Paris à 18h le 20 octobre 1962, ainsi que de larges extraits du show de minuit le même soir. Un spectacle entier dédié au blues est nouveau pour le public français de 1962 qui se compose surtout d’amateurs de jazz pour qui le blues est une branche primitive de leur musique. Alors que le rock’n twist bat son plein, peu de rockers font alors le rapproc [...]
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« A richly varied collection » par Blues & Rhythm
Catégories : Article de presse ( Article de presse )What is funk ? Well maybe the answer is a minor variation on Louis Armstrong’s dictum : « If you have to ask what jazz is, you’ll never know ». Certainly compiler Bruno Blum struggles to define funk in the booklet notes to this roughly chronological collection, eventually admitting that ‘in some cases, the mere will to create an original, danceable rhythm was enough for inclusion here’. That is certainly a broad enough definition as to be virtually meaningless, but actually, Bruno does a pretty good job of it. He premise starts with New Orleans that has been defined as ‘the capital city of the Carribean’. The first CD is subtitled ‘Syncopated Creole Music – The Deep Caribbean Roots Of Funk’. Now I have some time for this idea – totally subjective it might be, but by far the best cover of The Meters I have ever heard was by a band from the tiny eastern Carribean island of Dominica. Hence we get the inclusion of Haitian voodoo ritual music, Latin souds and latin-infected blues and j [...]
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A very interesting release By PIPE LINE
Catégories : Article de presse ( Article de presse )(...) This is indeed a jazz album, featuring the rhythm section (guitar / bass / drums) for many contemporary jazz artists – particularly those who play in older New Orleans related styles such as famed clarinetist Evan Christopher who supplies the informative sleeve notes to this set. Evan does note, however, that this small group works in a very funky fashion and with plenty of blues influence, and I certainly agree. Whilst Saint James Infirmary and Duke Ellington’s The Mooche are most definitely jazz items, Hard Times occupies the middle ground between hard-edge jazz and the blues as the fames Night Train whilst It Ain’t My Fault is a fine funky outing as befits this Smokey Johnson R&B classic. Australian guitarist David Blenkhorn goes for an almost Hawaiian sound on Girl Of My Dreams and keep the slide on the excellent though Elijah Rock with its hints of Howlin’ Wolf and Jimi Hendrix and, unlikely though it might seem (but not sound) Just A Closer Walk With Thee also hits a [...]
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Lovely listening by PIPE LINE
Catégories : Article de presse ( Article de presse )(...) The earlier material is often traditional and includes songs not only from Guadeloupe and Martinique but also Haiti and French Guyana, though as the set progresses, Moune’s own compositions become more prevalent. A November 1957 session for Pathé resulted the lovely EP “Calypsos Des Iles”, and shows that Harry Belafonte’s success had penetrated France. From 1959 onward, her records were released on RCA Victor EPs and she often worked and recorded with guitarist/bandleader Pierre Louiss, another long-time acquaintance, though some of the arrangements are a little more sophisticated than is necessary. The final track here was composed by De Rivel for the celebration of the Independence of Haute Volta (now Burkina Fasso) in 1961, and is sung by Christian Juin (...). Moune herself sung the three other titles of the EP, and they are of course included here. Those with an interest in the Creole music of the eastern Caribbean will need no urging to buy this. Lovely listening. Nor [...]