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“Very,very, entertaining” par Blues & Rhythm
Catégories : Article de presse ( Article de presse )This album, originally issued in 1999, offers French café music, but with a twist, as you might expect when Robert Crumb is involved. The previous “Les Primitifs Du Futur” album I reviewed (in B&R 283) was strongly rooted in blues and jazz, and those elements, plus a few others, are again in evidence here, though admittedly not as frequently : try “Scattin The Blues”, with mandolin solo from Mr. Crumb, “Le blues De Dix-Neuf Heures Trente”, or the almost Paris sidewalk Dixieland jazz of “Fox Musette”, where everything is thrown into the mix – two accordions, alto, tenor and baritone saxes, scat singing, piano, a few guitars (including slide), mandolin, ukulele, and drums. The sound is set at vintage throughout the album, and besides those instruments already noted, North African oud, musical saw, and clarinets also crop up. Robert Crumb even speaks French on “Portrait d’un 78 tard” and fiddler Ian McCamy – also recently in these pages – contributes to a couple of numbers. Bandleade [...]
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“Anyone should find plenty to enjoy here” par Blues & Rhythm
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Honoré Coppet and Anatole « Barel » Coppet were clarinet-playing brothers from Martinique, the former born in 1910 and the latter ten years later. They moved to mainland France in 1947 and over the next few years they formed bands together and separately, playing Caribbean music in outfits that would contain several horns and rhythm sections augmented with percussions. At the very end of 1955, the merengue, a lively style from the Dominican Republic, rapidly gained in popularity in France. Early the next year, the brothers recorded the first eight titles on this collection in this “new” style (though including two biguines) for Philips – these performances have a vitality and enthusiasm to them that avoids many of the “tropical” stereotypes of the time. The remaining sixteen titles were recorded at several sessions for Odéon, and include the traditional sounds of biguines and waltz as well as the merengue, with lyrics generally in French creole (try Barel’s “Moin Planté Bananes” f [...]
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“An excellent collection” par Blues & Rhythm
Catégories : Article de presse ( Article de presse )One of the easiest ways to demonstrate the scope of this three CD set is to pick at random five or six of the artists to be found consecutively in the track-listing : for example, T-Bone Walker, Les Paul, Louis Jordan, Bob Wills, George Barnes, and Arthur Crudup from the first CD covering the years 1935 to 1949, maybe Hank Garland, Sol Hoopii, Chet Atkins, Otis Blackwell, B.B. King and the duo of Speedy West and Jimmy Bryant from disc two (1948-1955) or Lonnie Brooks, Dale Hawkins, Theophilus Beckford, Link Wray, Chuck Berry and Buddy Guy from the third CD (1954-1962). Some of you might have noticed that several of those names are not known as guitarists, but the electric guitar plays a significant role in all the 72 tracks of this collection. The tracks are in rough chronological order.Stylistically, the music stretches across western swing, blues, jazz from big band to free, Hawaiian, gospel, rock’n’roll, Jamacain r&b blues and early sixties rock instrumental, all united in the [...]
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“A fine exploration of the paler side of rock’n’roll ” Par Blues & Rhythm
Catégories : Article de presse ( Article de presse )This collection covers Eddie Cochran’s output from the early straightforward country recordings he made for Ekko in 1955 with the unrelated Hank Cochran, credited to The Cochran Brothers, with Hank Williams a notable inspiration, through the duo’s rockabilly recordings (try ‘Pink Peg Slack’s for a very early example), some more generic rock’n’roll betraying the strong influence of Elvis Presley and on to Eddie’s own well-known hits including ‘Summertime Blues’, ‘C’Mon Everybody’, ‘Somethin’Else’, ‘Cut Across Shorty’ and the posthumous success, ‘Three Steps To Heaven’, before ending with some fine and varied guitar instrumentals in some ways these three CDs constitute a fine exploration of the paler side of rock’n’roll in its first flush of popularity. ‘Twenty Flight Rock’ comes about half way through the second disc and the energy level, enthusiasm and sense of excitement immediately increases and things tend to stay that way until the end. Saxes crop up at the end of the second d [...]
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« Un brillant legs patrimonial » par Jazz News
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Souffrant du machisme jusque dans sa chair (par la brutalité de certains amants), du racisme et du peu de considération que l’époque prêtait aux artistes, Little Piano Girl eut à mener un triple combat : elle le fit avec distinction, et pugnacité. Née en 1910 à Atlanta, Mary Elfreida Scruggs, certes émérite et brillante pianiste, spécialiste mondialement reconnue du stride, elle ne cantonna pas pour autant son talent à la virtuosité. Compositrice pour Louis Armstrong ou Benny Goodman, et arrangeuse de quelques fameuses pièces de Duke Ellington, elle tint également salon et rassembla auprès d’elle dès les années 1950 les jeunes turcs du jazz moderne (Monk, Gillespie, Bud Powell). Elle démontra par la suite son attachement au be-bop au sein d’un ensemble exclusivement masculin ! Sauvée des ravages de la drogue et autre alcoolisme par sa conversion au catholicisme, Mary Lou Williams sut tout au long de sa carrière faire évoluer un art, enraciné dans le blues, au gré des rencontres ( [...]
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« This makes for a fine representative collection » by Rhythm & Blues
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Another one of those releases that really does not need too long a review. Chuck’s rowdy rockin’ hits are here, from ‘Maybellne’ onwards – and my edrenalin still kicks in at the first notes of ‘Jonnhy B. Goode‘ ; the blues is well represented, with Chuck’s guitar work showing a strong influence from T-Bone Walker, Berry’s roots in the likes of Charles Brown and Nat ‘King’ Cole are evident and the vocal on ‘Together We Will Always Be’ shows his smoother leanings, his country side is apparent on the opening hit, ‘Thirty Days’, and ‘Doownbound Train’, his appeal to the teen market documented fascination with cars, the celebrations of rock’n’roll itself, the guitar instrumentals, the interest in ‘exotica’ as demonstrated on ‘Havana Moon’… In fact, this is very varied (and sometimes variable) set. One of the Joe Alexander tracks for St. Louis label Ballad is included here, which is the reason for the 1954 date in the album’s title – this side has been reissued before. Chuck plays guita [...]
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« L’authenticité des hommages à l’Afrique » par ABS
Catégories : Article de presse ( Article de presse )La relation de l’Amérique noire à l’Afrique a toujours été – et reste ambiguë. En majorité, les communautés africaines-américaines ont, de tous temps, ignoré ou jeté un regard condescendant sur le pays de leurs ancêtres. La croisade de Marcus Garvey dans les années 20 avait bien conduit une poignée de Noirs américains à un retour en Afrique pour échapper à la ségrégation ; ils avaient été envoyés dans une région que est le Liberia actuel sur la Côte Ouest Africaine mais la mainmise des grandes compagnies US fruitières et de cultures d’hévéas avait conduit à une alternance politique de ces Noirs US, enrichis mais complètement à la botte des multinationales et traitant les populations africaines locales comme des esclaves corvéables à merci (un comble !) et on sait ce que cela à donné il y a quelques années : une guerre civile avec un génocide à la clé. Dans les milieux intellectuels (minoritaires) il en allait autrement, le Harlem Renaissance des années 20-30 mit en valeur l’Art Nè [...]
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« Très très chaudement recommandé ! » par ABS
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Roots of Ska » est un excellent coffret comprenant trois cd d’une grande beauté musicale et un livret bref et efficace écrit par Bruno Blum. On passe de New Orleans à Kingston, de Louis Jordan à Bob Marley sans faire de grand écart : c’est là où réside la magie de ce coffret. On découvre ici les origines du ska jamaïcain (et donc de dizaines d’autres styles issus de ce genre qui inondèrent la planète par la suite, comme le reggae et le dub). La thèse de Blum est limpide et se lit tout en écoutant les disques, dans la mesure où il dirige souvent notre oreille vers les rythmes bien spécifiques et des lignes de basse qui voyagent étrangement d’un style à l’autre, d’un pays à l’autre. Pour résumer cette thèse : les origines du ska en Jamaïque ont été nébuleuses jusque ici, mais si l’on écoute de plus près les styles de musique afro-américaine qui émergent aux USA après la crise de 1929 (qui marque la fin de l’hégémonie du blues commercial), on trouve les éléments musicaux et sonores [...]