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“Some amazing compilations” par Bob Gruen dans Wonderland Magazine
Catégories : Article de presse ( Article de presse )“ […]I have a huge collection of records and a huge collection of CDs but I mostly listen to what my assistants play. I have a great collection of compilations – I have a good friend in France, Bruno Blum, who makes some amazing compilations of the roots of Black music, the roots of Rock n Roll, like really rocking music, but from 1926-62, so it’s kind of a Punk attitude, but it’s not necessarily Punk bands. But yeah I listen to whatever, I just put it on shuffle. […] Par Bob GRUEN – WONDERLAND MAGAZINE
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« La bande-son d’un événement social et culturel majeur » par FIP
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Les éditions Frémeaux & Associés compilent 60 ans de témoignages sonores sur la condition d'esclave, l'émancipation des afro-américains et les mouvements d’indépendances des anciennes colonies européennes. Plus d'un demi-siècle de déclinaisons musicales autour d'un même thème : Freedom ! Avec un coffret de 3 CD publié au mois d’octobre, le label Frémeaux & Associés et Bruno Blum (directeur artistique du projet) proposent de faire un tour d’horizon de l’héritage musical issue de plusieurs siècles d’esclavage sur le continent américain. La compilation Slavery In America mélange plusieurs genres musicaux (chants de travailleurs, folk, negro-spiritual, blues, jazz, musique caribéenne,…) pour dresser le portrait des racines de la culture populaire américaine, indissociables de la condition des esclaves et de leurs descendants. A travers une approche pédagogique visant à valoriser un contenu restauré et documenté, les éditions Frémeaux & associés ont pour vocation de faire revivre un [...]
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« Un pur bonheur ! » par Tout Prévoir
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« La voix nonchalante et le timbre exotique d’Henri Salvador auront bercé plusieurs générations du public français d’après-guerre. Des chansons sentimentales comme la Biche et le Chevalier aux refrains hystériques de Zorro est arrivé, il a touché toutes les sensibilités avec un talent si singulier, un charme irrésistible, un humour d’un goût exquis et de vraies qualités de musicien. Qui aujourd’hui pourrait aligner un tel palmarès ? Frémeaux et associés font oeuvre de mémoire collective en rééditant avec un scrupule musicologique qui les honore, l’intégrale des enregistrements de ce tendre poète. Quatre volumes ont déjà paru, couvrant la période des années 1942 à 58. Un pur bonheur ! »Par Olivier BRUNEL – TOUT PREVOIR
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« Insuffle une vie régénérée aux figures tutélaires » par Libération
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Le pianiste Sébastien Troendlé lâche la bride. Si vous aimez les morceaux syncopés de boogie-woogie, le rag entraînant et les touches qui bondissent, ne sautez pas lundi prochain le concert au Petit Journal Montparnasse. Rag'n Boogie, le disque solo de l'Alsacien époussette l'esprit et dégourdit les jambes. Nous partageons début novembre un pichet dans un bistrôt parisien. Pour lui, "boogie-woogie et ragtime se confondent. Le genre barrelhouse, du nom des bars à alcool qui recrutaient les pianistes, a changé de nom en 1927, par la grâce des basses martelées phénoménales du morceau Pinetop Smith's Boogie-Woogie. Dans la période qui chevauche le siècle dernier (1880-1920), le ragtime, plus mélodique, davantage élaboré, pratiqué par les Noirs cultivés, mieux reçu par la bourgeoisie locale, mélange rythmes africains, antillais et influences européennes (Chopin, Liszt). Bars ou salons huppés qu'importe! Pour les esclaves affranchis de Louisiane, le piano symbolise l'accession à un s [...]
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« Un jazz sans scories » par Le Temps
Catégories : Article de presse ( Article de presse )L’imagerie d’Epinal fait du jazz d’avant-guerre une sorte d’eldorado où il suffisait de tendre les micros vers des créateurs proliférants pour graver dans la cire, à peu près sans discontinuer, du chef-d’œuvre impérissable. La réalité est beaucoup plus confuse. L’ivraie dominait dans le champ populaire d’une production où le jazz constituait, sous sa forme la plus abâtardie, un vernis commercial apprécié mais édulcoré. D’où l’idée du critique Charles Delaunay de fonder, en France où pullulaient les amateurs de ce qu’on appelait alors le « vrai jazz », un label où l’argument commercial serait subordonné à l’intérêt artistique. Ce furent les disques Swing, dont cette anthologie en trois CD sous-titrée « Les premières années 1937-1939 » laisse espérer qu’elle sera suivie d’autre volumes tout aussi palpitants. Parce qu’à la passion dont étaient animés non seulement Delaunay mais toute l’équipe d’allumés du Hot Club de France, Hugues Panassié en tête pas encore discrédité par ses posit [...]
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« Les orchestres des meilleurs jazzmen français » par Django Station
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Un triple CD consacré aux trois premières années (1937 à 1939) du label Swing, créé par Charles Delaunay et Hugues Panassié, la première marque en Europe à enregistrer exclusivement des musiciens de jazz ; 1937 est l’année de la grande exposition universelle ; les deux patrons profitent de la présence à Paris de quelques jazzmen américains de premier plan pour les enregistrer ; on retrouve ici Dicky Wells (6 titres), Bill Coleman (7) ou Fletcher Allen (2) dont les orchestres mêlent musiciens américains et français ( Grappelli et Joseph Reinhardt sont présents sur 5 titres de B Coleman, Roger Chaput dans l’orchestre de D.Wells), et les pianistes Teddy Weatherford(7), Herman Chittison (6) et Garland Wilson (6) ; les orchestres des meilleurs jazzmen français sont bien entendus présents : Alix Combelle (7 titres dont deux avec son Hot four au sein duquel évolue Joseph Reinhardt), Eddie Brunner (là c’est un certain Oscar Aleman à la guitare), Pierre Allier (3 titres dont l’énergique [...]
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« Une référence incontestable » par Le Salon littéraire
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« S'agissant des violonistes de jazz français, le plus fréquemment cité, même par les profanes, celui dont le nom vient spontanément à l'esprit est Stéphane Grappelli. Non sans raison. Le temps, qui rectifie parfois les perspectives, a permis de mesurer tout ce que le fameux Quintette du Hot Club de France lui devait, à part égale avec Django Reinhardt à qui on eut longtemps tendance à en attribuer le succès. Il aura fallu la longue carrière ultérieure du violoniste pour que justice soit rendue à son talent et à son originalité. En creusant un peu auprès des amateurs, les noms de Didier Lockwwod, de Jean-Luc Ponty, voire de Pierre Blanchard viennent s'ajouter à celui de Grappelli. Bien plus rarement évoqué, Michel Warlop (1911-1947). Oubli injuste. Lui aussi joua et enregistra avec Django, lui aussi fit partie des pionniers qui acclimatèrent chez nous les sons et les rythmes venus d'Outre-Atlantique. Et son influence ne fut pas mince, même si, comme c'était le cas dans les années [...]
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« Ce style et ce son de New Orleans si singuliers » par Tout Prevoir
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« On peut faire confiance à Frémeaux & associés pour soigner aussi bien les archives du jazz que celles de la musique du monde ou de la chanson française. (…) Sidney Bechet avec ses plus grands succès : Petite fleur, bien sûr mais aussi tant de raretés oubliées. C’est Olivier Franc qui l’interprète au saxophone soprano et le batteur Daniel-Sidney Bechet, le fils, qui ravivent ce style et ce son de New Orleans si singuliers. »Par Olivier BRUNEL – TOUT PREVOIR