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« L’un des derniers géants du jazz » par France Musique
Catégories : Article de presse ( Article de presse )À 97 ans, Martial Solal publie son autobiographie et raconte, au fil de ses souvenirs, sa carrière extraordinaire. Compositeur, improvisateur, orchestrateur et ancien producteur sur France Musique, le pianiste nous a reçus chez lui. Entretien exclusif avec l'un des derniers géants du jazz. C’est l’un des plus grands jazzmen, compositeurs, pianistes français, et bien au-delà : une légende vivante de la musique. Il a joué avec Sidney Bechet, Oscar Peterson, Django Reinhardt, Stan Getz, Stéphane Grappelli, Lee Konitz et tant d’autres ! À l’occasion de la parution de son autobiographie « Mon siècle de jazz » chez Frémeaux & Associés, nous sommes ce matin chez Martial Solal. Ce micro que nous lui tendons, il le connaît bien, lui qui a produit, au début des années 1990 et sous l’impulsion de Claude Samuel, une émission hebdomadaire sur les ondes de France Musique, accueillant une centaine de pianistes issus d’une nouvelle génération de musiciens dont beaucoup revendiquaient l’inspirat [...]
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« Un recueil hautement recommandable » par Paris-Move
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Disparu le 3 novembre dernier, Quincy Jones laisse en héritage le fruit de sept décennies d’une carrière musicale qui l’aura vu gravir les échelons du succès jusqu’à leur plus haut niveau. Si les média grand public ont surtout célébré l’arrangeur et producteur aux ventes record (il fut en effet l’éminence grise derrière le fameux “Thriller” de Michael Jackson, qui s’écoula à plus de 60 millions d’exemplaires, reléguant ainsi “Dark Side Of The Moon” au rang d’aimable amuse-bouche), l’amateur de jazz ne manquera pas de souligner que “Q” (comme on le désignait dans le métier) débuta modestement aux côtés de Ray Charles, avant d’enregistrer ses premiers singles à vingt ans (lors d’une tournée scandinave en tant que trompettiste de Lionel Hampton), puis d’endosser l’emploi d’arrangeur (et occasionnellement celui de directeur musical) auprès des frangins Dorsey, Sarah Vaughan, Dinah Washington et Cannonball Adderley, ainsi que de Sinatra, Barbara Streisand et Tony Bennett, sans oublier [...]
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« Une soliste aussi brillante qu'inspirée » par Jazz Magazine
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Premier album publié sous le nom de la violoniste Mathilde Febrer, cet hommage à Stéphane Grappelli a été produit par le directeur du label Respect Record, le célèbre producteur japonais Kenichi Takahashi. Il rassemble dans des groupes à géométrie variable, des musiciens français venus d'horizons divers, tous dignes d'entourer une musicienne elle-même éclectique : la violoniste a, en effet, reçu une formation classique avant d'être gagnée par le virus du jazz Durant sa carrière, elle a accompagné des artistes aussi divers qu'Alexandre Lagoya, Charles Aznavour, Claude Bolling, Renaud, Led Zeppelin, Henri Salvador ou encore Stéphane Grappelli lui-même. Son engouement pour ce dernier, maître incontesté du violon jazz français, ne date pas d'hier. II se traduit ici par le choix d'un répertoire varié, emprunté à Grappelli. Django Reinhardt, Georges Ulmer, Charles Trenet ou Jean-Sébastien Bach. Sans oublier des compositions de Mathilde Febrer elle- même, qui signe aussi tous les arrange [...]
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"Indispensable, indeed" par Paris-Move
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Longtemps considéré comme un sous-genre éphémère, centré sur la période de transition entre le rhythm n’ blues noir originel et l’avènement des groupes vocaux des early sixties, le doo-wop est de fait consubstantiel de ce bouleversement que l’on nomma rock n’ roll à l’orée des fifties aux USA. Pas toujours judicieusement documenté, ce courant (ramené plusieurs fois au goût du jour depuis le “American Graffiti” de George Lucas) fit l’objet de multiples compilations un peu fourre-tout (voire anachroniques), ainsi de “Le Doo Wop, C’est Plus Fort Que Toi”, publié à grand renfort publicitaire en 1992, où se côtoyaient Lee Dorsey, Johnny Adams, Aaron Neville, les Crystals et les Trashmen. Érudit s’il en est de l’histoire des musiques anglo-saxonnes (et caraïbéennes aussi), Bruno Blum tente ici d’y mettre bon ordre, en remontant d’abord aux racines et aux origines de cette déferlante. S’ouvrant sur “Ida, Sweet As Apple Cider” des Mills Brothers (en 1934), ce coffret triple CD (et 72 titr [...]
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"D’une rigueur et d’une exhaustivité impressionnantes" par Paris-Move
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Allons enfants de la batterie… Batteur lui-même (et non des moindres), Guillaume Nouaux est déjà l’auteur de “Jazz Drums Legacy” chez 2Mc Éditions, et co-auteur des deux tomes de “La Section Rythmique” chez Frémeaux & Associés. Il nous livre cette fois le fruit de trois décennies de recherches aux sources louisianaises du jazz, et concomitamment, de celle de l’instrument qui en cristallisa les caractéristiques (et s’en avère en quelque sorte le produit dérivé). D’une rigueur et d’une exhaustivité impressionnantes, cet ouvrage ne manque toutefois pas du souffle épique sans lequel tout historien ne peut emporter l’adhésion du lecteur. Car ce que démontre ici Nouaux, par-delà le recensement des origines complexes du jazz en terres créoles vers la fin du XIXème siècle, c’est en quoi l’accouchement sui generis d’un courant musical révolutionnaire préfigure autant qu’il l’accompagne un bouleversement technologique. Issu des brass bands itinérants typiques du folklore néo-orléanais (judi [...]
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"Une galerie de batteurs emblématiques" par Épiphanies Mag
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Qu’y a-t-il de commun entre un tempérament amusant comme Ringo, un homme tout en retenue comme Charlie Watts, et des fous furieux comme Keith Moon ou John Bonham ? Ce sont tous des batteurs. Dans l’hebdomadaire “Marianne”, Stéphane Koechlin, qui a lu “La naissance de la batterie” de Guillaume Nouaux (éditions Frémeaux et Associés), nous dresse une galerie de batteurs emblématiques. Dans laquelle il y a même… un manchot. Dans “La naissance de la batterie”, Guillaume Nouaux explore les origines fascinantes de cet instrument devenu pilier de la pop culture aux côtés de la guitare électrique. L’ouvrage évoque comment, au début du XXe siècle, les enfants des villes américaines suivaient les fanfares militaires et les carnavals, en ajoutant leurs propres fantaisies avec clochettes et cymbales. Nouaux retrace les parcours de figures légendaires, telles que Baby Dodds (1898-1959) et “Red Happy” (1885-1928), “virtuose capable de jongler avec cinq ou six baguettes en même temps pendant un [...]
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"Sacha, l’as du manche" par L'Académie Tangentielle
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Les compilations Frémeaux & Associés sont souvent bardées de stickers rappelant à quel point elles sont prisées des amateurs et des professionnels de la profession; leur profusion me rappelle l’époque où, quand on suivait une auto, on s’amusait à reconnaître les autocs qui ornaient les vitres arrière des R12 ou des 504 qu’on s’apprêtait à dépasser (« Vas-y papa, double-le, on va plus vite que lui ! »). Tout ça pour vous dire que “Jazz 1955-1962” est une compile joyeusement nostalgique du guitariste Sacha Distel. Hé oui, il faut, je crois, le rappeler sans cesse : avant de tresser des scoubidous, de chanter La Belle Vie, d’adapter Stevie Wonder en français et d’avoir un show TV qui portait son prénom, le beau Sacha fut dans sa première vie un excellent guitariste de jazz, et les 57 morceaux de ce triple CD le rappellent à qui l’aurait oublié. Dans “Danse Party chez Sacha Distel avec Raymond Le Sénéchal et son orchestre” (1959), le natif du XIIème arrondissement de Paris reprend [...]
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« Une épopée menée tambour battant » par TSF Jazz
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Peut-être un nouvel ouvrage de référence sur l'histoire de la batterie. On le doit à Guillaume Nouaux, lui-même batteur. Il va publier ce vendredi, chez Frémeaux & Associés, La Naissance de la batterie. L'occasion pour lui d'établir une typologie précise de tous les éléments, historiques, culturels et techniques, qui ont permis l’émergence de cet instrument. Une épopée menée tambour battant, si on peut dire, depuis les vrombissements des brass bands jusqu'aux aux premiers génies du jazz drumming. » Par TSF JAZZ