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« Le drive incomparable d’une musique sans âge » par Classica
Catégories : Article de presse ( Article de presse )David Blenkhorn à la guitare, Sébastien Girardot à la contrebasse et l’excellent Guillaume Nouaux à la batterie forment une section rythmique dont la souplesse et l’efficience ne sont plus à démontrer. Ici, ils accompagnent deus « pointures » du saxophone, l’Américain Harry Allen et l’Italien Luigi Grasso. On se prend à se souvenir du duo que formèrent Johnny Griffin et Eddie Davis (même si Grasso joue de l’alto), mais on se laisse emporter très vite par la suavité et le « drive » incomparable de cette musique sans âge, dont les feux ne sont pas près de s’éteindre. (CHOC) Par Jean-Pierre JACKSON - CLASSICA
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« Retour en arrière sur des débuts inattendus » par Chant...Songs
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Le premier coffret de l’Intégrale chronologique : 1958-1962 nous fait réentendre les chansons fondatrices de l’univers d’Hugues Aufray, marqué par les musiques brésiliennes et le folk. Retour en arrière sur des débuts inattendus. La particularité de cette Intégrale chronologique c’est que le chanteur lui-même a mis la main à la pâte pour écrire le livret. (…) Le premier CD de cette Intégrale nous plonge dans le monde latino avec des chansons marquées par le folklore du Nordeste du Brésil, notamment ses « xote » avec Eu Chorei et Peguei un ita no Norte. On y découvre aussi les premières chansons en français dont certaines ont pris quelques rides dans les arrangements comme dans certains textes ( Nous avions vingt ans). Au passage, on voit comment Hugues Aufray a eu très tôt du flair en choisissant ses auteurs et ses versions studio et en live sur la scène de l’Olympia du Poinçonneur des Lilas, de Gainsbourg sont très réussies. Sans oublier son interprétation de Mes petites odalis [...]
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« Valeur de document » par Sefronia
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« (...) cette compilation Frémeaux bien faite et qui a valeur de document, car pour la première fois nous avons accès à des morceaux antérieurs (…) »Par SEFRONIA
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« La réputation de la Section Rythmique n’est plus à faire » par Couleurs Jazz
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« La réputation de la Section Rythmique n’est plus à faire. Ce groupe, formé de Guillaume Nouaux (batterie), David Blenkhorn (guitare) et Sébastien Girardot (batterie), a montré une grande faculté d’adaptation en accompagnant, sur scène et en disques, Cécile McLorin Salvant, Evan Christopher, Scott Hamilton, Lilian Boutté et Leroy Jones. Poursuivant cette trajectoire ascendante (…), le trio accompagne ici deux stars du saxophone : Harry Allen (saxophone tenor) et Luigi Grasso (saxophone alto) que le public français connaît bien. Élaboré avec soin, le répertoire oscille entre swing et bop en proposant des standards comme In the Still of the Night et New Orleans d’Hoagy Carmichael, I Don’t Stand a Ghost of a Chance with You de Victor Young, des thèmes d’Al Cohn, You ‘N’ Me, d’Oliver Nelson, Step Right Up et du tandem Billy Strayhorn/Duke Ellington, Day Dream. Des titres qui incitent les solistes à donner le meilleur d’eux-mêmes. Pour s’en convaincre, il suffit de les entendre s’expr [...]
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« On apprécie la complémentarité aussi bien que la complicité» par le Salon Litt
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« La Section Rythmique propose un nouvel album, « La Section Rythmique + 2, Harry Allen, Luigi Grasso ». Composée du guitariste David Blenkhorn, du contrebassiste Sébastien Girardot et du batteur Guillaume Nouaux, elle a démontré à maintes reprises sa valeur. Probablement le seul trio actuel capable de conjuguer avec brio son ancrage dans la grande tradition du jazz et un idiome plus moderne. C’est qu’ici encore, le swing, dont on ne répètera jamais assez qu’il demeure la vertu cardinale de cette musique, est partie intégrante de son style. La valeur individuelle de ses membres n’est plus à souligner. Pas davantage leur entente. Une idéale piste d’envol pour des solistes de la trempe de ceux qui officient dans ce nouvel album, deux musiciens de réputation internationale. Harry Allen, saxophoniste ténor américain, a fait ses preuves aux côtés de nombre de musiciens de renom, notamment le guitariste Bucky Pizzarelli. Dans la mouvance de Scott Hamilton, il perpétue le style de Colema [...]
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« Le parcours d’une formation immensément populaire » Par Jazz News
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Du fait d’une seule venue en Italie, alors que l’Europe avait déjà applaudi Mahalia Jackson ou Sister Rosetta Tharpe, la formation de Roberta Martin est mal connue dans nos contrées. C’est pourtant un des noms illustres du gospel moderne aux États-Unis, avec celui de Sallie Martin (aucun lien de parenté) et de Thomas A. Dorsey qui renouvela profondément un répertoire devenu classique aujourd’hui. La présente et très complète anthologie éditée avec toute la science de Jean Buzelin devrait pallier à la méconnaissance de cette formation que Roberta Martin a régulièrement abreuvé de remarquables voix, dont celle de Bessie Folk, surnommée « Little Mahalia » et bien mise en lumière au cours de la période Savoy à partir de 1957. Très écrite, et avec une grande intelligence de moyens, la musique donne lieu à une effusion canalisée, parfois lisse, mais doit être prise comme telle, à un moment où la soul music, plus rebelle, s’est extirpée de son giron. Un document utile et salutaire. Par B [...]
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« Un apanage de la modernité qui reste fascinant » par Jazz News
Catégories : Article de presse ( Article de presse )Réunis autour du trompettiste Michel Bonnet, une petite mais brillante phalange de musiciens spécialistes du « jazz ancien », fait revivre les grandes heures du ragtime dont le tromboniste Kid Ory a synthétisé les grandes lignes – mazurkas, valses ou menuets relus à la lumière de la syncope, pour faire court au début du siècle dernier. S’imprégnant plus de l’esprit que de la lettre (un seul des titres joués ici fut interprété par le tromboniste), Mem’Ory excelle à rendre vivantes des partitions souvent connues pour leur nature très mécanique (Scott Joplin et son fameux « Entertainer ») et montre bien cette propension du jazz à s’emparer avec une certaine effronterie de tous les matériaux (« La Marseillaise » ou « Le Petit Quinquin »). Un apanage de la modernité qui reste fascinant, même un siècle plus tard. Et un très bon moment pour l’auditeur. Par Bruno GUERMONPREZ – JAZZ NEWS
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« Un plaisir sans cesse relancé de plage en plage. Un must ! » par ABS
Catégories : Article de presse ( Article de presse )« Dans l’histoire du Black Gospel d’après la 2è Guerre Mondiale, Roberta Martin fait figure d’icone incontournable. Pianiste, chanteuse, compositrice, pédagogue (école de musique), leader, chef de chorale, femme d’affaires (dans les éditions musicales), elle excellait dans toutes ces fonctions et son legs musical est inégalé. Or, curieusement, aucun programme de réédition ne s’était occupé d’elle et de ses groupes à ce jour. Il a fallu attendre 2019 pour que cette lacune soit comblée, grâce à la détermination sans faille de Jean Buzelin, à l’aide du grand spécialiste Robert Marovich (qui a contribué avec deux faces que personne n’avait jamais entendues) et à l’empathie de la compagnie Frémeaux et Associés. Un coffret de trois albums et un livret de 28 pages dense et bien documenté sont là pour répondre à une longue attente. Chaque album couvre une période bien déterminée. Pour le CD1, c’est 1947 à 1952, avec les quatre premiers enregistrements pour Fidelity et Religious Recording [...]