GEORGE GERSHWIN

« Ces versions anciennes de musique de Gershwin permettent de mesurer l’immensité musicale de ce compositeur qui toucha tous les genres et la phénoménale inventivité de sa musique. Nul plus que lui fut, aux Etats Unis, entre blanc et noir, utilisant des harmonies « savantes » et des contours mélodiques afro pour les mettre au service de mélodies populaires dans lesquelles pouvaient se reconnaître tous les Américains. Cette superbe réédition Frémeaux, très soignée, sous la direction artistique de Daniel Nevers, permet de revisiter un Gershwin sous ses faces les plus diverses comme compositeur mais aussi comme pianiste. Son Rhapsodie in blue (pour lequel nous avouons un penchant particulier) avec l’orchestre de Paul Whiteman (1922) qu’il interprète au piano lui-même, nous donne un témoignage de cet extraordinaire musicien. La version de son thème « Lady be good Medley » peut se comparer aux meilleures pages de Jelly Roll Morton ou de « Fats » Waller pour la qualité de la musique comme pour le swing. Inutile de rappeler bien sûr l’extraordinaire mélodiste qu’il fut avec des thèmes comme « The man I love » ou « Lady be good » (dont le CD contient plusieurs belles versions jusqu’alors difficiles à se procurer) « Summertime » (qui furent reprises par les bebopers de la génération suivante), sans oublier le compositeur d’opéras et de musiques de films. Bref ! Un musicien complet que nous sommes particulièrement heureux de redécouvrir dans des versions jusqu’alors quasi introuvables. Un remarquable travail que l’on peut prendre comme un hommage à l’un des grands compositeurs du XX ème siècle. » Michel PLISSON – TAD MAGAZINE. A reçu la distinction Bravo !!! Trad Mag

« (…) Il a, comme nul autre, restitué musicalement le meltin pot de son pays en mélangeant la musique savante européenne, les rythmes africains, le chant des arméniens, etc. Comme le dira Schönberg : « Ce que « Gershwin » a su tirer du rythme, de l’harmonie et de la mélodie n’est pas pure question de style. C’est quelque chose qui diffère essentiellement du maniérisme cher à plus d’un compositeur sérieux. » A Century of Glory regroupe des documents historiques (audibles, mais d’époque !) datant des années vingt, trente et quarante, dûs aux grands noms du jazz comme à Gershwin lui-même, brillant artisan du premier enregistrement de la Rhapsodie in blue avec le dédicataire, Paul Whiteman. On plonge avec bonheur dans cette époque où Ravel et Stravinsky osaient mêler leurs noms à ceux de Cole Porter, Scott Joplin ou George Gershwin. La notice, d’une grande richesse, n’y est pas pour rien. Quant au son, pas de miracle : les documents sont bons, plutôt bien restitués, mais ne vous attendez pas à un Gershwin version Hifi. Seuls les Piano Rolls édités par Nonesuch (Warner) permettent de concilier technique et authenticité. A bon entendeur… » Bertrand DERMONCOURT – CLASSICA

« En alliant son sens de la mélodie aux harmonies du monde, il a inventé l’opéra jazzy. Un cocktail américain, joyeux et mélancolique. » (...) « Il y avait de la musique dans la maison de mon voisin durant les nuits d’été. Dans ses jardins bleus, des hommes et des filles allaient et venaient comme des phalènes entre les murmures, le champagne et les étoiles. » « Rien n’est plus proche de la musique de George Gershwin que cette ouverture fameuse du troisième chapitre de Gatsby le Magnifique, de Francis Scott Fitzgerald, et ces quelques lignes, plus loin : « A présent, l’orchestre joue une musique de cocktail jaune, et l’opéra des voix monte d’un ton. Le rire est plus aisé de minute en minute, versé avec prodigalité, puisé dans un monde joyeux. » « Viennent irrésistiblement à l’esprit des chansons comme S’ wonderful, Oh, lady, be good ! ou I’ve got a crush on you, qui contiennent toute la légèreté du « Jazz Age» des années 20, cette époque de fête et de mélancolie cachée, dont Fitzgerald est le héros littéraire, et Gershwin le héraut musical. (…) » Michel CONTAT – TELERAMA. A reçu la distinction ƒƒƒƒ Evènement Télérama

« Ce coffret a été référencé dans la bibliographie sélective de l’exposition « Le Siècle du jazz » (art, cinéma, musique, photographie de Picasso à Basquiat) au Musée du Quai Branly et présenté au public par la boutique des RMN (Réunions des Musées Nationaux). »