FERNANDEL

Il fut l’acteur hors normes que l’on connaît et regrette, mais Fernandel, de son vrai nom Fernand Contandin (1903/1971), disparu depuis déjà près de 30 ans, fut aussi un chanteur populaire, comme nombre de ses copains acteurs de l’époque : Gabin, Arletty… Les Editions musicales Frémeaux et Associés proposent d’ailleurs de retrouver le Schpountz et Don Camillo dans deux CD (avec un livret de 32 pages doté de 15 photos) qui recensent les meilleurs titres enregistrés entre 1931 et 1948 par Fernandel, « le seul Français qui, dans le monde, soit plus célèbre que moi » comme disait le Général de Gaulle. OUEST FRANCE

Qualité d’avant-guerre, pourrait-on dire! Perfection de la diction, sens aigu du public, sourires ravageurs et « accent du terroir » savamment cultivé. Un méridional et un parigot, issus tous deux de la dure école du caf’conc’. Montés sur scène dès leur plus jeune âge, Fernandel et Maurice Chevalier durent néanmoins attendre la trentaine pour commencer à enregistrer leurs chansons. Le premier, dans le style comique-troupier de Polin le second, dans celui plus cosmopolite des revues de music-hall. Une anthologie pour l’un une rétrospective pour l’autre ; voilà un choix éditorial qui correspond assez bien aux réalités discographiques de ces deux artistes que le cinématographe amena vers des destins différents. Dès 1930, c’est-à-dire dès son ascension parisienne, Fernand Contandin est sollicité par des metteurs en scène qui profitent de la vogue du parlant pour introduire dans leurs films des ritournelles franchouillardes, forgées sur mesure pour leurs vedettes. « Moi je vais au cinéma », chante Fernandel sur des paroles de Jean Manse qui restera l’un de ses auteurs de prédilection. Désormais, ses plus grands succès du disque seront ceux qu’il interprétera à l’écran : « Ignace », « Je te veux », « Ne me dit plus tu », «  Barnabé », « On m’appelle simplet »… Avec Chevalier, la palette s’élargit même si – de la revue parisienne au film hollywoodien – le gars de Ménilmontant conserve son image de Gavroche endimanché. Son émancipation artistique coïncide avec sa rupture avec Mistinguett (on écoutera avec jubilation « C’est ma bonne », parodie de « Mon homme »…). Consacré n°1 grâce à « Dans la vie faut pas s’en faire » (Dédé), Momo s’embarque en 1928 pour l’Amérique où le cinéma lui offrira des standards internationaux, comme « Louise ». Pour lui, la chanson n’a pas dit son dernier mot… Serge DILLAZ - CHORUS